速度与激情9

《速度与激情》这个IP系列拍到7经手了4位导演，倘若能及时保良让其在7收官结束，可以说那真就是影史上的一个壮举和完美把握，可遗憾的是，利欲熏心的环球电影公司以及其他导演还在蠢蠢欲动，他们仰仗着权力和自恃有大刀阔斧的实力，还想再借此IP继续赚钱，在这明显的收官之作7结束后他们竟又放出了筹拍8，事实就是金钱至上的他们真的付诸于行动准备要把这个费了好大劲圆满结束的有情怀又有深远意义的7再给加上续集了，而这种行为无疑等同于减毁经典。

7的完成难而可贵这是大家都有目共睹的，保罗的骤然离去是7的制作中最大的遗憾，这无疑等同于挑战剧本，温子仁尽可能的完成着这最难拍的一部，还好在保罗的兄弟以及CG技术的帮助下，拍摄工作才得以顺利进行，虽然不可能完成如保罗在时那样完美，但也是尽力弥补了这个已成为缺失的遗憾，让原剧本继续进行。

可以想象，保罗他肯定没有拍摄完全部的戏份就离去了，当大家再聚在片场进行着拍摄工作时，面对着保罗不在的情形，却还要继续着仿佛他在而又要进行他们之间的故事时，这是一件多么令人难过却又不得不继续做下去的事啊。

7的诞生充满了坎坷，但也尽善尽美的完成着，7这一部可以说是系列最感人，最庄重，也最成熟的一部，从音乐制作、到所有人员的情怀态度，以及剧情的元素走向，可以说很动人，很认真，也足够大胆。我记得刚开始，天眼这个东西我还不太好上来就接受它，毕竟6到7，突然出现这么个高科技的玩意，让人觉得很陌生，这真的是一种工具范畴里质的突破和飞升，就像从冷兵器时代的投石车直接进化到追踪导弹一样，这需要一点过渡的接受时间。还好这个新鲜事物也不离谱，因为天眼这种东西的出现虽然充满了很大新意，但也是科技文明的衍生物，毕竟黑客这一元素和职业也就相当于一种智慧型人才，所以天眼的出现还是完全可以接受的。

前面追溯一下过往的7，下面再回到如今已经诞生和正上映的9，从宣传片来看，9不可避免的掺入了科幻和无厘头超级夸张的元素，系列的走势决定了剧情元素需要更高和更强，这就像唱歌一样，如果中途你发声的音调比预期更用力提高了两度，那么为了有层次和递增感，后面的音调不再高一些又怎么可以？《速度与激情》拍续集的这件事已经发生了，也已经从7的结束又重启变得更生猛大场面了，你就不要再想着如果没有续集该多好，虽然我的心里也是多么的希望《速度与激情》就能在7截止住。

要我说如果非要拍续集的话，那么我建议拍成剧集的形式，不短不长，像动画OVA的形式存在，这样比电视剧精良，也比电影的时长受限更有发挥的空间，可是话说回来，这群人，这个飞车家族人们的年龄段可都是人近中年或者已过中年了，估计有那份心也很难再像年轻小伙子和飒爽英姿的大姑娘那样再放浪不羁和各种狂野了，还有一点就是青春，他们很多人都已过了不惑的年纪，又如何演绎出那份热血和年轻气盛的激情，再者说有的人现在已经是级别式的大牌明星，很难再像一个新生演员投入进去，我说的都是事实。

《速度与激情》系列是罗伯·科恩开创的，林诣彬导演的系列数最多，也是他把速激的剧情推向了高潮，他是这个系列电影的最大功臣这一点毋庸置疑，温子仁则接手的7，虽然他只导过这一部7，但他却用他的风格把不同以往的也是最难表达的收官速激给展现出来。一个人擅长拔高不代表他就也擅长收声，虽然林导的才能有目共睹，但温导的功力也可见一斑，毕竟速激的收官之作，这个尾收的合理漂亮又恰到好处。

关于私底下认为和争论谁才是速激系列的最强导演，我认为是没有意义的，这就像你说飞机的哪个零部件最好用是一个道理，每个零部件的生产公司都是不可或缺的生产商，而在影片这里，每个导演也都发挥着他们自己的实力以及他们对影片的把握创作及贡献，这才得以展现不同风格却又统一为一系列的精彩演绎，电影的一部部走下来是不同的人在指导，这不是一个世界统一的四则运算或者称作为创作好的小说剧本，而是一边想一遍演，经过多导之手，基调不同，共唱绝响，能很顺的完成下去这就是影视艺术家们的碰撞和缘分。

说起《速度与激情》最吸引人的地方，我认为核心词语就是“犯罪”，虽然这个词听起来不正能量，但这就是这部电影的灵魂所在，这个IP之所以会吸引人，特别是男孩子，想必就是游戏侠盗猎车的现实版，电影版。

多姆是一个有血性的街头痞子，但他和那种差劲又衰颓的流氓无赖也不大一样，他有着自己的做事风格和行事准则，有他自己的身份担当和责任，坦白讲，他作为一个哥哥，要保护起自己的妹妹来，他之前因为失手伤人被监禁几年又从监狱里放出来年纪轻轻就维持这个父母不在的家，他也挺难的。

有兴趣的朋友可以看一看他的早期电影《黑帮第二代》《单刀直入》，或许就能感受到他的身份标识和那种大哥味道了，他摸脑门的动作别是一种范儿，有点愣，但也是沉默的犀牛酷愣酷愣的。

在《速度与激情》第一部的剧情里，他有由自己的发小、兄弟以及女友等一票人组成的势力小队，虽然也没明显点名谁是核心成员，总之就是有自己的人格魅力而聚集着的一群人，包括他自己的妹妹米娅。多姆在正当职业改装汽车的背后还会再做点“犯罪副业”，而这就是他的生活所在，其实即便是你觉得颇有神秘感的地头大哥，他也一样是个正常人，他也要吃汉堡喝饮料，也会把妹赛车，这就是一个真实的多姆，一个在自己能力和法律体制内自由活动的街头痞子多姆。

布莱恩与多姆的相识和后来成为兄弟以及更进一步成为多姆的小舅子，都源于一片三明治，那是布莱恩和米娅的初次相遇米娅给布莱恩的吃的，自此一面相识便擦出了火花。

还是再回归到速激的灵魂和精髓上，我认为就是“犯罪”这一核心所在。一个不充满绝对正能量的犯罪片，恰恰也足够引人入胜。多姆搞走私车，打劫油罐车，而后又抢富翁的一亿美金，这一系列的事情都是在做擦边球铤而走险的犯罪事件，而随着多姆的动身和不同的地区的拳脚施展，他也接触到了形形色色的人，比如警察，毒贩，军火商，美国联邦调查科等等，以及背景够硬的高人。

我就不深聊来龙去脉的系列剧情了，就简单说一下为什么这样一部秉承着犯罪主题的电影，却是这么的吸引人，首先布莱恩作为警探，他竟然能反水自己的立场然后和犯罪者多姆打成了一片，这不得不让人大呼过瘾，深感多姆的人格何种魅力。随着多姆的野心和野心背后的责任，他想做的事越来越大，纷至沓来的各方面追击以及铤而走险的犯罪行为所带来的危机四伏和困难也越发膨胀向他袭来，但即便是路上困难重重，多姆身边的兄弟们也都挺他，没有人背叛他离他而去，反而是更多人的加入也都是被他的人格魅力所吸引，慕名而来，称兄道弟，敬重与佩服无需多言，男人之间的点头和微笑就能默契接收，多姆有十足的号召力和感召力，这就是一个领导者的天生体质。

从布莱恩死心塌地加入了多姆一族，再到第五部多姆计划功败垂成感觉不妙时霍布斯一臂之力，这就是剧情魅力的升华，你能见出来这个盗亦有道的侠盗车手多姆的人格魅力是在不断蓬勃和发散的，这是一部无论跑多远去哪个国家做事都离不开汽车载体和以“犯罪”主题的电影，大陆人因为行事乖巧，所以见到这种题材，谁不是眼前一亮，觉得魅力十足。

林诣彬导演的速激5和6真的是把多姆的个人魅力推向了极大的高潮，也达到了犯罪者盗亦有道有情有义的非常高度上。剧情的安排是波澜起伏的，有强劲的可能应付不了的对手和困难阻挠，多姆和霍布斯可以说是不打不相识的，他们的车子被埋伏的军火武装袭击，霍布斯小队顽强抵抗但也因为敌人在暗处而差点要了霍布斯的命，多姆没有记恨在心，而是出手搭救，真成了过命的兄弟，因此他们才能惺惺相惜。

在第六部里，多姆团队遇到了真正的反派人物，他们有十足的战斗力，一个个棘手身怀绝技又狠辣，多姆团队受挫抵挡吃力，有一个打手男就连韩和老黑都不是他的对手，这里拉蒂在前部分还因为失忆而跟错队伍，让多姆团队少了主要女生战力，这些劣势都扣人心弦，真让人捏了把汗，虽然后来化险为夷反转，但主角团队还是有人遇险下线，也是给剧情增加了很多惊心动魄以及遗憾的地方，一部合格的犯罪主题电影，即使突显主角的能耐，也并不是盲目突显他们就所向无敌的，搏斗当中有损失有受伤才真实，有遗憾才精彩，这才是有血有肉残酷的犯罪片，因为义气感动，激情澎湃，伤心泪水，无所不在。

好的电影即便是主角带光环，也不能让他太无视危险和伤害减免，有挑战有坎坷有强劲有力的对手相逢相对这才具有真实性和观赏性，而不是传奇般的人物英雄传，在这一点上，我觉得林诣彬在速激第9部把死去的韩强行复活，给勉强的解释，以及加入新成员掉线强扯的弟弟，实在是刻意完美，一点都不自然，其实大胆改动和才华无关，只能说鬼才导演遇到也得挠头，也会没有特别好的方案，而最好的方案这时候知道了吧环球影视公司，你们后知后觉了吧，真是贪心不足滑铁卢，最好的方案显然就是在7的时候适时停止，抵制续集。

速激8在加里格雷强行写剧情重启续集后，可以说就开始了它的华丽大变身，没有什么不美好能再来侵袭飞车家族了，即便是不美好，只要是涉及到主要角色，都能给扭转到尽善尽美，此时的飞车团队已经定员且具规模，而唯一不完美的事就是人员不够齐，多姆在8的时候他已经不再是那个平常的赛车手，或者低调行事的大哥了，想想8这部续作“突飞猛进”的能耐大增，我真的不知道参与的一众演员他们心里是怎么想的，7不都结束了，难道只要给片酬还拍呗？这下好了，世界观陡然一阔，能力直接飞天，不可思议，实在离谱。

其实9的平衡度划出了天际导致失衡一贯的水准，失去了从前的犯罪精髓，那种挑战感、那种冒险感、以及棘手感，这都归功于速激8这部续作实在是做到了没数的强力猛增导致的，这个加里格雷偏要在7这部带着温情尽力圆满的结局结束后，再让这个飞车家族又因为某个引子而重出江湖，真有点有不放过的意思，关键是飞车家族出来做事也好，这把反派人物有过杀兄弟的仇人都给强行原谅洗白，这一点仿佛在说连世界都能包容，只求皆大欢喜世界和平，不在意原则底线的感脚。

这么说吧，倒不是坏人一定要坏到底，好人一定要无死角圣贤，但是这种没有原则的事，真的太不应该，虽然第八部除了让反派洗白，其余的也没有啥不合理的地方，但是万事皆有利与弊，这次的重聚竟然让剧里剧外多姆和霍布斯这两光头党扮演者，因为拍摄而闹僵，真的，明明7很完美了，人员该在的在，有残酷有真相，有离别也有动情，偏偏就要续一个八让一切弄的尴尬，还造成了波及9的惯性想象。

也许不续作8，便不再有《速度与激情》的延续，但的确代表着这个IP的完结，万物有始终，而难过莫过于强行冗长。说真的，也许《速度与激情》完结了，但演员与演员之间还是可以再合作的，但8这一弄，本来就是强行拉出的赛车团队又在讲新的故事，并且还少了那份不可或缺的核心成员，真的没有理由再让这个IP再消费热度了。

我不会贡献电影票去影院看的，因为我这份对《速度与激情》的诚意并不在这几十块就能轻易买到的电影票里，我更愿意用文字告诉电影，我在，而我也一直是一个合格和认真的观众，从不人云亦云，也不受任何沾染，就是这样。

速度与激情9 (2021)

5.1

2021 / 美国 / 动作 犯罪 / 林诣彬 / 范·迪塞尔 约翰·塞纳

你的分数一直掉，那是真的星星吗？

人生的赛事

轰动全美的科伦拜中学校园枪击案，发生在1999年4月20日。

那时，通过灾难片《十万火急》打响名堂的导演罗伯·科恩正在筹备他的下一部电影。

名不见经传的编剧盖瑞·斯科特·汤普森帮他想好了故事。几年前詹姆斯·卡梅隆用“海上版罗密欧与朱丽叶”说服福斯影业开拍《泰坦尼克号》，并取得巨大成功，汤普森则是想出了“赛车版罗密欧与朱丽叶”，试图打动环球影业。

本来环球高层是通过方案的，但科伦拜中学校园枪击案改变了一切。

①主创的变更

因为主角都是一群地下车手，即便是反英雄式的，也无法掩饰他们微妙的身份。

考虑到枪击案带来的舆论影响，环球担心歌颂这么一群不好好工作天天搞非法赛车的人，会惹来非议，于是，罗伯·科恩的项目又悬了。

幸运的是汤普森没有放弃。

他修改了一位主角的人物设定，那就是之后由保罗·沃克饰演的警察布莱恩。

布莱恩是原本预设中的罗密欧，他爱上了另一位赛车手的妹妹米娅。

所以不用怀疑，现实中热爱赛车的保罗从一开始就是灵魂人物。

有了一个警察的加入，故事就有了正能量，环球的担心得到消除。

而且，作为卧底的布莱恩，面对职业身份和兄弟、爱情之间的挣扎抉择，不比原来纯粹的反英雄故事缺少看头。

不变的是布莱恩保有了原来的叛逆个性，成了一个不那么守规矩的痞子警察，确实也很适合当卧底。

结果环球得到了一部以赛车元素为主的警匪片，那就是《速度与激情》。3800万美金成本，换回了全球超2亿票房，属于年轻观众的速度与激情，一下子就点燃了。

加之光碟的销量也很不错，环球想开发续集。

和许多续集电影一样，《速度与激情2》遇到了主创变动的问题。

导演由罗伯·科恩变成了执导《杀戮战警》的约翰·辛格顿，更棘手的是，第一部的主角范·迪塞尔拒绝了演出。

如今是系列老大哥的范·迪塞尔，想当年可是一位才子。

他通过自己拍片子出道，还得到了大导演斯皮尔伯格的赏识，1998年的《拯救大兵瑞恩》，就能看到他作为配角出现。

出演《速度与激情》时，他比保罗·沃克要出名。2000年的科幻片《星际传奇》让他火了一把，随着《速度与激情》的成功，他可谓是火上加火，以至于续集环球给他开出了好莱坞的顶薪级别报酬。

不过当时的范·迪塞尔是位有节操的仁兄，对剧本的选择较为严格，这是他早年迅速崛起的一大原因。

他对汤普森的续集剧本不太满意，转头便和罗伯·科恩另寻出路，一起拍了《极限特工》。

失去了两位主心骨，并没有让环球对《速度与激情2》失去信心，成本仍然给到了7600万的高位。

汤普森的剧本是不算特别出色，但他对角色的塑造是一流的。

续集加入的罗曼与泰吉，都成为了往后的常驻角色，有着鲜明的定位。

只是相比前作，《速度与激情2》确实就是一部普普通通的续集，基本只能靠原有的粉丝群体支撑票房。

幸好全球2.36亿的成绩勉强够赚回本，系列才有了继续发展的动力。

《速度与激情2》的乏力让环球开始寻求转变，第三部加入了更多新鲜血液，同时彻底变成了一部衍生电影。

编剧由克里斯·摩根代替了汤普森，他把全新的故事放到了东京，一位叫林诣彬的亚裔导演顺势被拉了进来。

有趣的是，林诣彬和罗伯·科恩一样，早年都拍过有关李小龙的电影。

两位新锐创作者非常努力，得益于他们的认真态度，《速度与激情3》才没有沦为一部多余的作品。

范·迪塞尔的客串，姜成镐饰演的韩之后成为常驻角色，克里斯·摩根在漫威电影兴起之前，就已经玩出了电影宇宙的感觉。

可毕竟主演大换血，又没有新大牌坐镇，《速度与激情3》不可避免地创下了系列票房新低，只有全球1.59亿。

好在成本并不高，据克里斯·摩根透露，最开始的预算只有1000万，最后加码撑死也就5000万左右。

林诣彬和克里斯·摩根都想要继续，环球看到了两位新锐的活力，便决定给系列第四部开绿灯。

他们正式接过了《速度与激情》系列的权杖，真正的挑战，也才刚刚开始。

②天堂与地狱

克里斯·摩根给后面的好几部电影都想好了关键伏笔和剧情。

两位角色的死亡和复活横跨了5部电影之多，这样的构想在当时还没有电影宇宙概念的时候，是非常大胆的。

谁敢保证这些想法都能够实现出来？

搞不好其中一部票房惨败，就不会有然后了。

这意味着，之后的每一部电影，他们都必须全力一搏。

这或许就是这个系列一部比一部玩得都要大的其中一个原因。

另一个原因是，从第四部开始，票房呈现回温迹象。

《速度与激情4》，范·迪塞尔，保罗·沃克等主力成员悉数回归，成本上升到8500万，完全是一部A级大片的标准。

最终3.6亿票房也刷新了系列最高，回报率媲美第一部，唯一的缺憾是，口碑并没有得到质的提升。

不过对于东家环球来说，这足以给林诣彬的第五部迅速开出绿灯。

1.25亿的成本是机会，也是压力。

同样是只许成功不许失败。

从第一部一路坚持过来的制片人尼尔·H·莫瑞兹，接替盖瑞·斯科特·汤普森的编剧克里斯·摩根，唯一连续执导这个系列的林诣彬，他们都知道，《速度与激情5》必须进一步提高品质，更火爆的场面，必须与主题情感牢牢扣紧。

皇天不负有心人。

莫瑞兹成功给影片配置了豪华阵容，实现了一个早有预谋的想法。

保罗·沃克，范·迪塞尔，乔丹娜·布鲁斯特三位原始成员热情不减，以及第一部的马特·斯查尔兹久违回归；

第二部的泰瑞斯·吉布森和卢达·克里斯，一个负责搞笑，一个负责技术，还有伊娃·门德斯的回归客串；

第三部和第四部引入的姜成镐，奠定自己的角色特点；

第四部新加盟的盖尔·加朵，跃升为颜值担当；

再加上新加盟的警察阵营，分别担当两个重要角色的道恩·强森和埃尔莎·帕塔奇。

前面的旧作因此全都联系了起来，就看导演如何发挥了。

经过了两部电影的磨炼，林诣彬对于大场面的调度更加纯熟，他已经可以在扎实的基础上做创新了。

更宏大更刺激更爆裂的动作场面，配合高潮戏中足以载入动作电影史册的银行保险柜汽车追逐大战，甚至不看经过修饰的正片，去看幕后花絮，都能让人肾上腺素飙升。

这回是真TM定义了什么叫“速度与激情”。

克里斯·摩根成功地升华了整个故事。

第四部他让主角团失去了一位重要成员，飙车家族到了最为低谷的时期。

所谓患难见真情，前所未有的难关，让几位主角的羁绊更为紧密。

布莱恩彻底放弃了警察身份，总算是做回了一开始给他预设的非法车手定位，对他来说这是一条不归路；

米娅有了身孕，稍有不慎就会抱憾终身；

身为老大的托雷多经历了惨痛的失败，他无法再接受失去任何家人。

没有退路可言的角色总是能创造奇迹。在更加宏大的故事格局中，所有人殊死一搏，强大的精神力量战胜了坚不可摧的阻碍，从绝境中赢得的不只是一个亿，更是一个全新的大家庭。

这足以让观众无比感动。

从视听到精神上都提供了极致享受，《速度与激情5》得到了口碑上的大飞跃。

全球6.26亿的票房，闯进全球票房榜前十位。不知不觉，整个系列的总票房累计到了超15亿美元，就这样成为了环球影业为数不多的招牌系列之一。

趁热打铁开拍《速度与激情6》，更高的成本，更上一层楼的票房，令到稍微下降的品质无伤大体。

更大阵仗的大场面成为了最为瞩目的部分，用汽车干翻一辆坦克刷新了赛车题材的想象力。

即便严格来说，这已经不算是纯粹的赛车了。

林诣彬和克里斯·摩根两位核心主创所带来的无限活力，是彻底激活《速度与激情》系列的关键所在。

他们像漫威的凯文·费奇，DC的扎克·施奈德一样，对自己的故事充满热诚，大胆地构想出宏大的蓝图。

在《速度与激情6》奠定了超级IP的地位后，最初所有的想法都基本实现了。

《速度与激情7》，韩在第三部时的遭遇得到了解释。

原来，第三部的时间发生在第六部之后，整个系列有了成熟的时间线。

就在飙车家族到达了一个新高峰时，坏消息接踵而至。

首先是林诣彬的退出。

环球希望能够尽早推出下一部续集，原计划是第六部和第七部背靠背拍摄。可林诣彬在成名之后开始接手其他项目，在制作《速度与激情6》时，他开始了美剧《天蝎》的制作。

时间太过紧迫，他不得不选择暂时退出自己最心爱的电影系列。

之后是保罗·沃克的意外离世。

2013年11月30日，年仅40岁的保罗因车祸去世，令到无数人悲痛欲绝。

更要命的是，他在《速度与激情7》的戏份仍未拍完。

环球被迫宣布停拍。

这个如日中天的超级IP，一下子从天堂掉到了地狱。

③逆天改命

从走下坡路的第三部，到巅峰的第五部，“速激”IP上演了一次逆天改命的好戏，打破了系列电影越拍越烂的魔咒。

第六部的质量已经稍微下滑，第七部遇到了这般窘境，当时肯定很多人觉得，这个IP终于要撑不住了吧。

接过导筒的温子仁，在那之前，一直以恐怖片见长，从未尝试过爆米花大制作。甚至有人怀疑，他接手会导致《速度与激情7》的风格会较前作发生变化，是好是坏很难说。

如果《海王》早个4年上映，这种担心就会不复存在。

事实证明，温子仁是个绝对TM的鬼才导演。

商业爆米花这种东西，他一上手就是爆款。

令观众大感满意的不只是温子仁保证了风格的延续，和整体品质不降反升，对于汽车的奇观想象再次无敌，更是对保罗·沃克在戏中角色的致敬处理方式。

当然，这应该不是温子仁一个人的功劳。

保罗和布莱恩以一种温暖感人的方式道别，赚足了观众的眼泪。

真不知他们是怎么做到的。

明明是两个坏消息，却成为了全球15亿票房的两个助推器。

讲真，林诣彬继续执导，他不一定能有温子仁的这般新花火；

如果不是保罗的离世，引发巨浪般的观影热潮，票房就不会爆到这种程度，排进全球年度前三，力压漫威影业的《复仇者联盟2》。

也许这么说不大对，但保罗确实是用他的生命，将“速激”IP推到了如今的高度。他把他演艺生涯的黄金时期，都献出去了。

失去了保罗，范·迪塞尔当仁不让地成为了全新的灵魂人物。

《速度与激情8》的情况和第六部很像，在前一部的再攀高峰后，不可避免地出现滑坡。

更糟糕的是，这次是票房和口碑一起下滑。

观众对杰森·斯坦森角色的洗白感到困惑，对越发脱离现实的剧情感到无奈，范·迪塞尔还和人气飙升的道恩·强森发生摩擦，危机再一次如同不速之客般出现。

还能够逆天改命吗？

不同于往日。

如今是电影宇宙的时代，更何况，真正的灵魂人物保罗·沃克回不来了。

环球很快给出了一个解决眼前问题的方案，那就是拍摄外传电影《速度与激情：特别行动》，道恩·强森和范·迪塞尔这两头老虎各占一个山头，暂时互不侵犯，同时适应新时代的变化。

《速度与激情9》，环球找回了林诣彬。

或许林诣彬无法再超越他自己了，但找回他是最为稳健的选择。

至少，在没有保罗的情况下，系列的内核和风格能得到尽可能的维护。

基本可以确定，《速度与激情9》还无法逆天改命。

不过到传说中“最后”的《速度与激情10》呢？

谁也不会知道，这个如此顽强的IP，是否还会爆发出惊天动地的能量，制造出又一轮新的奇迹。

如果有，那也不必感到惊讶。

因为“速激”就是有那样的看家本领吧。

参考资料：

《谁让“速度与激情”成为环球影业最卖座系列》“电影”杂志；

《电影“速度与激情5”幕后创作解密。》腾讯娱乐；

《林诣彬将不再执导《速度与激情7》》北外广播；

图片来源：

环球影业，索尼影业（图5）。

看《速度与激情9》是个意外。

原本我是买了《无罪谋杀：科林尼案》的票，结果去到电影院换不了票，工作人员说那个厅临时被安排放别的电影了……后来他们协调把票退给我，让我另选一场电影看。整个排片，除了《指环王》系列，我已经没有想看的了，最终就选了刚上映的《速度与激情9》。

看完的第一问题是，前8部也是一样的水准么？

先聊聊好的方面吧，让我最终给了三星的这一部分——视觉与特效。

这部片从单纯的观感体验来说还不错，只要你不去想剧情。全程肾上腺素在线，不愧它的“速度”与“激情”，有各种突突突，各种漂亮的车子，还有飞机，而且最后你还能把它们都砸了/炸了……

如果你就喜欢这些，那么这绝对是部好片。

然而，我觉得视觉电影也应该对剧情更有追求一些，而不是说一部电影有了视觉效果之后，剧情就可以变成一坨屎了。

一句话概括，这是一个父亲偏心导致兄弟反目的家庭伦理悲剧，好在最后没有酿成了惨剧。

而对于其中剧情的发展，一个词形容就是“莫名其妙”。

哥哥心里有了一个想法，根本没有问弟弟任何解释，就从此恨上了弟弟；死了的人，只要导演想，就可以原地（可能是换了个地址）复活；妹妹一开始说要站在大哥（哥哥）这边，追杀到了一半又拉了二哥（弟弟）一把；弟弟明明是核心BOSS，找来的金主一反水，就马上可以倒戈；哥哥只要听到一句话就反思（那么多年就这么浪费了），一个眼神就原谅了弟弟……

再说说，作为特工片类型，需要的高科技支撑。但是整个剧情就是违反物理定律的啊！这个雷并不是说一定要炸在身上才会受伤啊！热力学要不要普及一下？你说着相信数字，坐个车就能上太空，那为啥需要发明火箭？我不说你宇航服是不是用胶带缠起来就不漏气的问题了，两个黑人到底吃了什么受住了超重的？还有那个磁铁，你吸路上的各种东西都特别在行，为啥自己的车皮不受影响？

例如，反派永远只会打中主角的旁边而打不到主角这精湛技术我们就不吐槽了，在众多BUG中间，这个并不重要。

我只想说，你学习一下隔壁的阿汤哥之类的，至少敬业一点，有点特工片的真枪实弹都好。

这不是科幻片，这应该是奇幻或者魔幻！

总之，如果你就图一时爽，这部片还能看，但只要你想了解一下剧情，我还是劝你别去了。

尽管抱了最低的期待，《速度与激情9》还是让我失望了。

失望的还不只是这一部电影，而是今年让我能获得满足感的观影经历几乎没有。本来是“圣地”一样的电影院，却一次次给我“负反馈”。

还是期待5月27号的两部吧，你们才最靠谱。

01 天上掉下来个亲弟弟

这集最让我恼火的就是故事编排，片尾字幕好像说故事是林诣彬原创的。

就这种故事还用原创吗？一个能摧毁全球的武器现世了，多米尼克不知道从哪里冒出来的亲弟弟充当坏蛋的打手，满世界要得到武器，控制世界。

刚好他们亲兄弟不对付，于是公事变成了私人恩怨，赛车家族和反派点开各种地图开始飙车，终于把武器给夺了下来。

要说故事平庸也不怪《速9》，一般拍到第九部的电影，有点创意的套路早都用完了。而且系列电影只能在现有框架下深挖，拓开一笔讲不相干的故事，观众还不愿买账。

聪明的电影会把镜头对准出彩的配角（切入点可以是某某惹上了麻烦，牵出背后大阴谋，然后赛车家族一齐出面摆平），但身兼制片人的范·迪塞尔好像更希望把焦点放在自己饰演的多米尼克身上，宁愿凭空变出个弟弟，也不去刻画其他人。

所以“速激”主演虽多，大部分都是工具人，以前保罗在的时候还能平衡点，现在就愈加明目张胆。一口一个“family”其实都是虚的，稍微出彩的两个光头，立刻被挤出去鼓捣番外篇了。

除了“弟弟梗”，电影预告片的时候还放出了两个“惊喜”，就是韩的复活和米娅的回归。

出于好奇心的观众会发现期待了个寂寞，除了收割一波情怀，这回归的一点逻辑和意义都没有。这样的电影根本就不需要严谨的编剧，而是先提出吸引眼球的元素，再把这些宣传点大致串联一下就行了。

02 无厘头科幻片

肯定有人说，爽片要什么剧情？

苏莫不同意，林导自己的《速5》就是平衡剧本与场面的佳作，凭什么到了第九部反而降低标准？

况且单看大场面，《速9》也是不及格的。

不是说电影的动作戏拍得不好，而是林诣彬、范·迪塞尔为首的主创团队误解了“速激”系列的最大卖点，电影风格完全跑偏了。

从第四部开始，完成“不可能的飙车”就成了“速激”的传统。不管是里约大劫案还是空投汽车，不管是击沉潜艇还是僵尸车大潮，虽然都夸张得绝无可能，但还守着一条“所谓真实”的现实逻辑。

这集里，开车荡秋千我还算你是夸张过头了，但开车去外太空算什么情况？即便是“速激”这样放飞自我的系列，绑几下胶布就太空行走了，也是损害系列筋骨的愚蠢段子。

“速激”从前三部的单纯赛车，四到八部的嘴炮风格动作大片，终于过渡到了无厘头科幻装哔超级英雄大片。

电影还借罗曼之口自我吐槽，说咱都是不死之身啊（除了片酬太高的那位女侠）。

即便苏莫再退一步，上边这些乱七八糟的设计我照单全收，《速9》的大场面也是退步的。因为林诣彬这次的节奏控制出了大事故。

剧情部分，闪回把叙事切得支离破碎，还没起到任何作用。

特别明显的是多米尼克掉进水里，范·迪塞尔本就没演技，还飚了一大段毫无意义的闪回。上一段还是赛车家族逃出基地，等多米尼克醒过来，大伙又回到基地里开会，那之前还为什么要跑？这转场简直比金刚石还要硬。

同样问题出现在大场面里，虽然每段飙车的时间都很长，但缺乏编排，没有“危机出现——解决——升级——再解决”这样的清晰结构。

同样的场景反复出现，一个磁铁道具从头用到尾。如果林诣彬真觉得这个点子好玩，那更应该前边捂好，等关键时刻再放出来啊。

“变形金刚”后期满屏的大场面，可还会让人审美疲劳。《速9》也同样的没有节制，不懂得阈值要慢慢提高，调子起太高那就只好硬着头皮，一个key唱到尾。

03 一个时代的终结

“速度与激情”系列其实没有真正大卖过。

前两天盘点“速激”系列的投资回报，才发现到了《速6》，影片全球票房也只有7.79亿美元。虽算是卖座电影，但比起顶级IP还差点火候。

《速7》因为保罗的离开，温子仁将道别做足，影片票房直接翻倍，达到了15.15亿。《速8》乘胜追击，投资追加了30%（2.5亿美金），票房反而回落到12.36亿。

而且后边几部的票房都是海外超过北美，这都是很说明问题。

苏莫不是说“速激”在消费保罗，但这么多年了还暗戳戳把布莱恩拉出来，拉一些便宜的元老卖情怀，都是让人不屑的算计。

不管《速9》成绩如何，《速10》和《速11》都肯定会上映，顶多在策略和投资上做些调整，但很高兴不会再有《速12》了。

每个故事都有它的寿命，一直拍下去并不现实。

007系列换了很多次演员，相当于多次重启；异形、哥斯拉、星战、复联这些拍摄很多部的系列，其实都算是同一个电影宇宙下的扩展。“速激”却是同一批角色拍了这么多部，现在是时候收手了。

速9，全名《速度与韭菜9》，粉丝老师简称《速9》。现在电影院上映了。

一个电影系列，能出到9，我们几乎可以肯定，它一定赚了不少钱。

速9里主角的战斗力是一点点变强的，一开始还是街头小混混，后面就变成英雄本色，再就变特工，再就变美国队长这个级别的。

看完速9，我可以说，美国队长已经打不过唐老大了，甚至绿巨人都有点悬。

速9告诉我们一个道理，头发越少，实力越强。如此说来，我肯定是个弱鸡，毕竟我头发浓密的地方可以藏十个赵信。

速9上映，影迷老师开始欢呼，情怀啊，激动啊，热泪盈眶啊，然后在群里领钱，一条五块。为了多赚五块钱，有些影迷老师拥有多个手机账号，但可惜还是没有校园群群主赚得多。

群主在群里发一条消息，学生都去复制评分，有良心的抽2块，没良心的抽3块。

有人说，我都看了三四百个字了，咋还没图片？

因为这烂片不值得我给它配图，我怕我找图片的时候反胃。

很多人不知道，速韭的票仓全在中国，这个系列上一次北美票房15亿，中国搞了29亿。

可能中国人人都有一个车神梦，特别喜欢看飙车。但是速9里车直接飚上了太空，说上就上，一点前期准备都没有，让宇航员看得默默撕掉了自己的训练手册。

速9飙车难度特别高，比起上太空，在一座已经断掉的木桥上，加速飞车过悬崖，才是真的能让牛顿老师气活过来。这飞车技术已经是玄幻范畴，突然想到中国那么多人喜欢看速9，难道是因为看了太多玄幻网络？

当然，速韭的票房高，可能还有一个原因，这就涉及到一个冷知识。

冷知识——有一半的人智商在中位数以下。

飞车家族这个名字特别好，一群街头飙车的小混混，突然开始拯救世界，就感觉这是一个必经的过程，每一个家族的使命到最后都是拯救世界。我现在就很期待湖南的快乐家族和直播带货的辛巴家族，什么时候拯救世界。

其实他们还可以梦幻联动，弄一个辛巴快乐飞车家族，超强威力三合一，然后跟复仇者联盟PK

有人说速9的评分低了，才5.9分。我看了一眼烂番茄才给了33分，豆瓣5.9分，到底是高了还是低了？

说到底，中国观众还是不习惯给好莱坞电影打差评。总觉得外国人那些东西很洋气，好莱坞，工业大片。

就可能工业污染中毒，把编剧脑子烧坏了。

爆米花电影，不用太较真，看个爽就行，这我赞成。

但是你烂成这样，你但凡偷点懒你都不可能烂成这样，你这是故意的啊。

这个剧情有多烂，我这么跟你说，就烂到你都不好意思跟他较真。

你就觉得如果你带了脑子，就感觉是在欺负他，但是你不带脑子呢，就感觉编剧是在欺负你，就当着你的面侮辱你的智商。

所以你就陷入了一个两难的境地，你是带脑子呢？还是不带脑子呢？兔必or诺特兔必，这是一个问题。

为啥美国人拍的片，美国人自己都不喜欢看，打分给33分，但是到了中国，还能有59分？

你想想，为什么？

你就把片子里那些人给换成中国人，拍一部一模一样的，唐老大你换成包贝尔，女主你整个大宝贝儿，你看还能有59分吧。

所以我建议，大家都可以一起学习一下英语，学会了，就能祛魅，就能破除这个洋气——

我建议大家去那些打五星的影评下面刷：funnymud pee

速度与韭菜系列，从第五部开始，排场越来越大，智商越来越小，伐米里越来越多，人物越来越乱，我就感觉怎么老外跟谁都一家人，动不动就我们是一家人，这在腼腆的中国无法想象，没有血缘关系谁跟你一家人，搞得跟传销似得。

不过说起传销，速韭还真的有点像传销。就动不动工业大片，情怀拉满，人人都在看，几个亿的大工程，一家人，里面门道很多！

注意了，我是亲身见识过传销内部的，上面这几个词，不仅电影评论区里有，传销也经常说，都是一模一样的话。

所以说速韭在中国火，中国票房比美国还多，原因很可能是因为它搞传销。

一家人，笑。

速韭把韩复活，没有理由，就是拉情怀。把米娅弄来说几句话，就是为了证明保罗还活着。这就说到重点了。

我接下来说的可能不好听，但肯定是大实话。

保罗死了，速度与激情的情怀满了，人演员敬业，去世怀念一下确实应该。没有不尊敬的意思。

但是我说句实话，他的死，成了这个系列的摇钱树。很明显，人家卖的就是情怀。

大家要知道，一个电影项目，要立项要拍，是要从策划到编剧开会很多次最后再写出来再拍出来的。

这主创主演公司上上下下，难道都是蠢货，看不出来这个片子没有任何逻辑吗？侮辱智商？但是人家不在乎。不仅不在乎，而且还故意要这么搞，如此才能赚钱。

一个事物如果走套路能每年净赚二十个亿，就没有人在乎质量了。

对这种东西，还有期待，还会失望，说明还没睡醒。

你从一开始，就不应该有任何期望。

前几天，解读《溺水的巨人》说，人们已经适应了现实的荒诞和魔幻，就明明如此不合理，但没有人觉得有什么不对。

其实人人内心深处都知道这东西不对（只要你是个智力正常且看过电影的人），只是有人不乐意承认罢了。

这就好像前苏联，人人都知道苏联要解体了，苏联系统非常荒诞魔幻，但是没人敢说出来，整个国家的人都在假装一切都很好，因为他们没办法，只能逃避。

但是你不一样，你可以逃——

烂片，快逃。

速9无疑是这个系列最烂的一部。但有人说这个系列要完结了，我觉得不可能。只要还能赚钱，资本不会停下脚步，它还会找到合适的宿主，也还会有人捧场，这才是现实。

不过那些非要等到烂透了才离场的人，我给个建议——

看个电影几十块钱无所谓，千万别去投资什么股票比特币，你们不合适。

最后，我知道，我知道，即使一部电影烂成这样，依然一定肯定还会有朋友说，一千个哈姆雷特有一千个国王爸爸，我就是喜欢，你凭什么骂我喜欢的电影，你就是个垃圾。

我提前跟这一部分朋友回复了，你说的对，可是梵蒂冈的常住人口有800人，同时，仅澳大利亚就有4700万只袋鼠。如果袋鼠决定入侵梵蒂冈，那么每一个梵蒂冈人要打58750只袋鼠。你知道吗？你想过吗？

你不知道，你只关心你自己。

历史20年的《速度与激情》在全球城市打一枪换一个地方，上演各种公路追逐，从驾龄100年的老爷车到最坚固的装甲车，应有尽有，似乎可以被理解为某种流动的车展——当镜头快起来的时候，男人们驾车狂奔，风驰电掣，无坚不摧；当镜头慢下来，女人们随镜头摇摆，海天盛筵，酒池肉林。

此种公式，放到任何资本主义特许权电影里，都显得轻佻，但因为《速激》本身的“贫民窟”出身，这一切似乎又显得合理。《速激》从一开始并非A级大片，它的前四部都是立足都市漂移的B系列，一直到第五部，由于改装并且注入了盗窃技术和反恐谍战因素，方才迈入了一线阵列。

能拍到第9部的影片，都有其内在生命力的精髓，事实上就整个好莱坞而言，能做到这水平的也不过《007》《星际迷航》《星球大战》等几个老品牌，而“活不过三集”则是大多数续集电影的终极命运。

比如说史泰龙的《敢死队》系列，拍到第三部已经是强弩之末，即使第四部仍在开拍，但考虑到主演们的年龄，未来必不乐观；而像《特种部队》系列，则基本上是沿着从大片到B级片的路线，渐渐淡出了主流。

所以，单纯的奇观（spectacle），尤其是电影奇观，并不能拯救电影，像《敢死队》和《特种部队》被批评“老派”，是因为它们执着于一种传统性的“战争后勤学”，以求全景化展现整个“战略”；而《速度与激情》虽然也依赖奇观，也出现了各种谍战计划（如果能称其为计划），但整部系列对全景战略根本不感兴趣，而是依靠现场偶发的各种“战术”促发了最终的成功。

从《速5》到《速9》，这个系列中的胜利都是只有战术没有战略的胜利，这和之前的此类电影差异甚大——当然你也可以把这种特色称之为20世纪大片的无逻辑脑残共性，但我们也同样需要拎清的是：超英系列作为一个架空的世界观，自然可以跳出常规战略的逻辑；但《速激》系列作为一个从街头赛车到全球谍战的地表类型，这种特色只要战术不要战略的路子并不多见。

具体而言，《速激》系列中的战术是最为吸引人的地方，比如《速5》中抢夺保险箱，拖着它在马路上狂奔的段落就非常漂亮。而在《速9》当中，这种战术被替代为飞机救援、吊索秋千、太空任务以及后段中大显神威的强磁铁技术。

这些战术性段落之所以吸引人，是因为它们都属于绝对的“抖音场景”，它们充满刺激、富有节律并且具备最重要的“贴近性”——从这个角度上来看，《敢死队》这样的电影是战略的、疏远的、历史的；而《速激》系列则是战术的、贴近的、现时的。

《速激》系列的预告片比其他大片的预告片更好看，很大程度上是源于这种战术、贴近和现时性。2011年的《速5》爆红，实际上是预言了抖音时代的到来，因为这一年恰恰是4G和短视频全球普及的年份——这就和漫威宇宙第一部影片《钢铁侠》与iPhone诞生于同一时间一样，技术和文化总是保持着惊人的同步。

抖音的音乐，最适合在车内播放，堪称一种奇妙的媾和，因为现代人在屏幕内是小视频的动物，而在屏幕外则是四个轮子的动物。如果将汽车挡风玻璃视作一个景观屏幕，那么这种主观运动的视觉就能和抖音的风格形成完美的关联，这也是为何抖音会成为某种车震的隐喻——不是字面上的车震，而是人和汽车的共震关系，一种麦克卢汉所说的“人和车之间的色情关系”，汽车已经成为了人们的“机械新娘”。

虽然《速激》被视为好莱坞特许权电影中最色情化的，但从米歇尔·罗德里格斯、乔丹娜·布鲁斯特、娜塔莉·伊曼纽尔、查理兹·塞隆乃至领盒饭的盖尔·加朵来说，这些女性都没有构成色情，反而有一种“去色情化”的倾向，潜在的色情实际上发生在男性的硕大肌肉和诸多的车辆之间——就像影片中，主角的汽车频频横冲直撞、爆炸、翻滚，但主角却毫发无伤，这是因为这种“翻滚”并非物理尺度上的翻滚，而像是一个滚床单的猛烈动作。

《速9》当中的很多场景都有着类似的原理，像多米尼克追击雅各布的一场戏，雅各布在冲出悬崖之后被装有强磁铁的飞机救援——对多米尼克来说，这像是阳痿的一刻，而对雅各布则像是射精的一刻。而在随后的一个段落里，多米尼克和朱蒂凭借悬崖上的缆绳做了一场钟摆运动，翻落到悬崖对面，汽车已经近乎全毁，俩人却安然无恙，朱蒂也不仅打趣道：没想到你还有这技能！

这一极度色情化的台词，也隐含着对车的妒忌，事实上从整个系列来看，朱蒂能接受多米尼克和他的孩子，是因为“前妻”构不成一种地位威胁，因为多米尼克的目光和情感都在车的身上。汽车可以视为他的皮肤，也可以是流动的居所，因此在他金盆洗手、归隐山林之后，他的意义就趋于虚无。

扮演多米尼克的范·迪塞尔，一直对自己的身世讳莫如深，他在美国土生土长，却无疑是一个拉丁裔的有色人种，他的有特色的低沉嗓音，像是用一种机器样式在跟汽车调情，再加上他的体格、造型与汽车世界相称，也就造成了他在《速度与激情》系列影片中的不可取代性。

但话说回来，无论范·迪塞尔、米歇尔·罗德里格斯、保罗·沃克或者巨石强森等人，都算不上顶级明星，他们无论从人气还是银幕实力而言，都远远不及客串的查理兹·塞隆、杰森·斯坦森以及早已领盒饭的盖尔·加朵（当然我们也可以视其为《速激》系列贡献出来的一线明星），但依靠一种梯队建设和捆绑性质，这群演员作为一个整体/团队发挥了超级巨星的功用，这在某种程度上和今天的男团女团逻辑不谋而合，这个团主打的是有色人种和多元族裔，因此也成为它也构成了以拉丁混血人、黑人、亚裔为核心的动作天团。

从这个构思上来说，《速激》系列确实是始作俑者，它似乎也影响了《死亡飞车》这样的系列，但《死亡飞车》未能成为可以比肩《速激》的产品，在于它严格地进入了B级片程式，在经营风格方面越走越远，以至于脱离了大众审美的范畴，在这个层次上来说，风格尤其是Cult风格，实际上是走向了当代抖音文化的绝对反面。

抖音以及后期流行欧美的Tik Tok，从影像内容方面几乎都排斥黑色风格，而是以温暖的热带风情为内核，拉丁舞曲和rap则是其最佳的背景乐来源，如此来看，那些追车之余的“间离”时刻，就是一场拉丁裔的文化舞会，rap天后卡迪·B在片中扮演一位赛车裁判也就不足为奇了。《速激》的生命力就在于它抓住了这一切要素：拉美人的快感，即生活中只有打架（追车）和享乐（舞会，以及暗喻的吃喝和色情），这也是抖音声画材料的内核。

但《速激》的更大野心在于将这种拉美人的核心快感和某种美国式的“正义”联合起来，并且赋予其一种道德上的合理性。这一体魄强健、耽于享乐的族裔，也可以成为美国反恐联盟中的共同体，而非裔、亚裔也可以充当辅助成员来发挥作用。相对于范·迪塞尔的可靠性（他在过往的一系列影片中经常扮演某种奶爸或者照顾孩子的角色），泰瑞斯·吉布森和卢达克里斯两位黑人演员更像是一种动漫人物，他们在各种枪林弹雨、车祸事件中被赋予了超越主角的幸运符，因此能够乘坐火箭改装的汽车前往太空执行任务，而且安然返回。另一个类型化的角色则是回归/复活的HAN（姜成镐），这个角色就像李秉宪在好莱坞电影里那样，代表着一种韩国杀手的幽灵化身，就如扮演其养女的泽井杏奈代表着一种潜在的女忍者形象一样。

上述角色虽然不乏华彩瞬间，但基本上是功能性的人物，这也是为什么整个《速激》系列经常有各色人物被范·迪塞尔、保罗·沃克和强森几个人所掩盖的状况，但有的时候正是靠这些功能性人物来衬托主角。《速9》中的海伦·米伦就是其中一例，她的飞车技术展现并不重要，重要的是她的英伦特质，以及他对范·迪塞尔说出的那句“你是我最欣赏的美国人”。

所以，《速激》系列明显是一套基于文化、民族标签的美式地理学或者地图术，它多年来的基石就是各种地标的道路奇观，而这种奇观又是借助于汽车这个最为家常的交通工具来展现——即使飞机飞船改变了人们的速率，但汽车这种地表交通硬核且从未过时，从《速1》到《速8》，他的持续性奇观力量都在于肌肉和汽车的这种生理的、原始的共生关系。也就是说，它的内核并不依赖高科技，而是依靠古早的设备和人的技艺，而这些要素又可以从一系列细碎的镜头，如车内的镜头、剧烈的晃动、局部的特写等操作来感同身受地实现。

但这种贴近性目前越来越受到某种宇宙论的考验，《速7》中从运输机上扔下车辆，以及《速8》中的核潜艇大战，都已经开始脱离地表的范畴……一旦这种脱离开始，《速激》系列就背离原始思路并跳跃到宇宙论的层级。这就是为什么《速9》中出现了如此之多的星战梗以及太空营救任务。

这些脱离地表的行动，呈现出一种不可信的物理学荒唐逻辑，离开了人类可控的操作杆范围。当车轮离开平地的一刻，《速激》和过去的一切也宣告剥离，他开始变成一部近似于超级英雄系列的超英电影。在《速9》的终极决斗中，线索是从两条路径展开的，一条是罗曼和泰吉的太空营救任务（这明显是宇宙论空间的范畴），另一条是多米尼克及其团队在地面上的扫荡和打击任务。

就像改造的火箭车不再是汽车，多米尼克的地面任务使用了强力磁铁这一省力的（甚至可以说是超能力）的工具，对各种车辆进行吸引，将电线进行变形，这似乎是万磁王的工具化。在这个任务中，磁铁确实赋予了不同的要素以及新的奇观，但也变相削弱了《速激》系列赖以生存的肌肉-汽车之蛮横的纽带，而这正是《速9》被吐槽最多的地方。

《速9》被人吐槽的第二个地方，则是对Family的重新赋义，它最初是针对一种无血缘的飙车信仰共同体，而本片中又回到了血缘关系。多米尼克和雅各布的关系，实际上是一种被预置的亚伯与该隐式的神话关系，但正如影片中不断闪现的十字架一样（脖子上的项链、教堂的塔顶），这些象征并未达到某种人性认知的深刻，反而和动作线索之间形成了硕大的割裂——雅各布被洗白，和之前的戴克·肖被洗白一行，显得极端潦草而不负责任，似乎所有的转变都可以归结于一句话：没有任何事情不是一场街头赛车可以改变的。

这两层意义上的“背叛”，让《速9》背上了相当程度的骂名，目前豆瓣5.6分，创造了该系列的评分新低，也是该系列迄今唯一不及格的作品，要知道，就连巨石强森因不满范·迪塞尔戏霸而另立山头搞的外传《特别行动》，豆瓣也都有着6.3分的成绩呢。

不得不说，《速9》在中国提前一个月上映，是为了制造一种更高的舆论互动。这个系列曾经在中国获得了极大的成功，尤其是《速7》和《速8》的国内票房超过北美票房，很大程度上在于该系列的消费群体和国内的抖音消费群体有着严格意义上的重合。速度、肌肉、飙车、rap、车展、派对、辣妹，这些本就是抖音赖以为生的重度内核，也同样是《速激》的铁律，因此它凭借路面交通工具和肌肉耦合产生冲击力的时候，在中国市场便成就了神话。

但神话总有凋零的时候，当《速激》系列为了标新立异而脱离地表，为了谋划情节而背叛情感的时候，也就宣告了其抖音价值的失落——宇宙论很遥远，有粉丝意义但没有切近性，这也是超英电影在中国的接受度远不及国外的原因；而在保罗·沃克之后，Family也成为一纸乌托邦，成为表面话语，乃至让当年的《See You Again》近乎成了绝唱（事实上这首歌也非常适合抖音）。

范·迪塞尔本人在一周前入驻抖音，是为了借助这个最《速激》的平台给《速9》做宣传，但万万没想到的是，这里成为了其神话的最后崩塌之地。

【枪稿】