1 ) 乱世危城 终究邪不胜正
这是一部乱世纷争的英雄电影,军阀混战、民生艰难,刘青云所饰演的普城保卫团团长,凭借自己的忠肝义胆,铮铮铁骨,带领着众人浴血杀敌,终于除掉恶霸,保全一方。若要苛求,电影也总归有些夸大之处,但总体来说,全篇叙事完整、讲述扎实,动作戏也不乏精彩之处,算是值得一看。
洪金宝在当今的华语动作电影里,仍然是一块金字招牌。《危城》的武打设计的确也是可圈可点。让人印象最深刻的莫过于吴京与彭于晏最后大决战时在酒厂的一番打斗。吴京与彭于晏的前情纠葛在电影中得以讲述,本是同一镖局的师兄弟,因为不同的人生选择而分道扬镳。彭于晏选择逍遥避世,而受到江疏影饰演的老师、刘青云饰演的正义的保卫团团长的感召,在危难之际挺身而出,维护正义;而吴京则为了利益攀附权贵、苟且偷生。两人互相知根知底,打起来也格外难舍难分。在成千上万的酒坛巧妙堆积而成的“酒坛山”上打斗,拳脚掌风所到之处,均伴随着酒钢的迸裂和酒浆的喷发,而这独特的堆法亦形成了酒坛之间的波涛涌动,直至最后将吴京埋于其下,又是一次动作片中颇为成功的招数与场景完美结合的范例,不拖泥带水、淋漓尽致。
除了承担了绝大多数打斗任务的两位,一正一邪的彭于晏和吴京,做为本片的第一男主刘青云,非常成功地立住了杨克难这个角色。这其实只是一个小人物,当大军离城的时候,就那么几个保安团成员,却承担着全城的保卫工作。别说抵御外敌,便是城中的富商都对他充满不信任,匆匆从外雇来了保镖,更是在面临危难的时候直接买通他的多年下属诱引去杀他。他的任务不可谓不艰难,而每每做出的选择则是情义一肩担,与袁泉的家庭戏,与百姓的交待,都表现得情义深重。
再往后便在说说古天乐吧。当他出现在江疏影面前,江疏影害怕不已的时候,我还抱有一定幻想,希望这只是个玩心较重的公子。但后来很快他杀人不眨眼的屠戮,让我完全放弃了幻想。原来这次古天乐演的是个变态,而且是彻头彻尾丧心病狂的变态,变态得都实在让人无语了。也许演员当久了,就想挑战一些这样的“怪”的角色过过瘾吧,但只能说,身为观众,从那一刻起显然就是盼着他恶有恶报的那一天。还好,最终他被收拾掉了,好人也终究得以保全。
邪不胜正,所有的故事一定要有这样的结局。而乱世之中,生命如浮萍,故事最后的结局归于美好,军队及时赶回救了满城百姓,也给了观众心理一定的慰际。身处和平时代回望这样的故事,也只愿岁月静好,民生安宁。
2 ) 香港新闻联播
一、开头,香港漫画回顾
漫画女主角带着面具儿童们进入画面,女主角神采奕奕、普遍婴儿肥的儿童们仿佛在参加真人秀——但是他们都自称在挨饿、吃不上饭,云云。男主角,大侠入,拯救大家、蒙上眼睛打马远去。一片绿油油的树和草。
漫画的要求首要的就是人设。人物的设定、背景的设计、对位的呈现:在最短时间内让读者完全明白是什么。以《一拳超人》为例,画功渣、连续性渣都可以完全不是问题。我只做基本设定。
二、民国传奇回顾
女主角一进城,瞬间就变成女配角了,真正的男主角出场。男主角是最典型的高大全:浓眉毛、重情义、讲道义、为人坦荡朴实、老婆虽然长得很呆板奇怪,也还是很爱很爱她。骑马主角插入,和大叔主角一起刮胡子谈人生,用话剧道白探讨剧情主线,其他配角陆续乱序插入。比较啰嗦,不过反派大Boss终于出现,这是个为了邪恶而邪恶的存在,女配角和一个长相最舒爽的孩子瞬死。
在民国发生的传奇,一般都得死人。不该死的死的越早越冤越容易产生传说和奇迹。遣词造句不需要像人说话,事实上,你可以随便写。只要和别人逗号位置不太一样就都可以说这是自己的创新风格。
三、独立纪录片回顾
大叔活捉Boss,民众激愤;师兄来提人,民众惶恐;Boss不愿离开,民众惊慌失措各样生态。
是否是纪录片乃至电影从来都不是独立界考虑的范畴,只要有独立就好了。只要我心中有民众、民主、正义、公平等等词汇,其他的都完全是浮云啊。我可是说话了呢,我可是抗议了呢,我可是告诉大家了呢,我可是嚎叫乃至痛苦了呢!你们这些麻木的所谓知识分子精英们,你们的良心呢?良心可是我的全部了呢。
四、香港TVB回顾
大叔其实很辛苦的:老婆长得怪、孩子像小新;外人来一个厉害、来两个更厉害、来三个自己家业都保不住了。身边有个热爱涕零的三十年的手足,有一群智力不足但很善良的徒弟,还有一个很肥很有钱很真实的财主。其实胡子帅哥也是很辛苦的:马名叫太平,一路不太平;吃顿饭救个妹子以为可以相互撩一撩了,结果发现师兄才是冤家——别的都得死啊一死死了仨,然后冤家来了,大家都夸我帅。其实Boss也很辛苦:我8岁就杀人,我爸告诉我,没关系的,于是我只长脑子不长心,继续杀。我不贪财不好色不沽名钓誉,就是烦洗脑,于是把学生们都宰了。其实师兄也是很辛苦的:我们镖局这么多年来。。。。。。
TVB对于市井琐事的描写已然成为了一个派系,在这个系统里你可以把家长里短各种鹰头巴脑无限制的倒进去,然后只需要让演员们很认真的不停把台词们背出来就可以了。最重要的永远是两点:第一是很认真,第二是不要停。
五、抗日神剧+黄飞鸿系列回顾
终于配角们都完成了使命,主角们走上预设轨道,准备开干了。但是,可是,然而,配角们不高兴啊、群众们不欢喜啊、说好的全民抗争一家亲呢?!于是其他的配角们打马归来、其他的大爷大妈们瞬间打通了任督二脉该下药的下药、该藏炸药包的藏炸药包,直消一点火,直接用当年《地道战》《地雷战》的爆破素材就好。这边枪子、炸药满天飞,那边酒缸上面刀对枪。动作潇洒、漂亮、飘逸,还不忘忆往昔青葱岁月。
抗日剧是一个体系,并不是说只有打鬼子才能用这个套路;黄飞鸿也是一个体系,你只要把两人站位、姿势摆到那个位置再配上相关音乐,Feel自现。民众的积极性和个体的文艺性同时彰显突出,加不加弹幕,都是场影像设计。
六、西部片+新闻报道回顾
Boss用手枪,大叔丢了神鞭用片儿刀。《剑豪生死斗》里的招数,怀着牛仔之心,激烈对决。群众们继续不甘心吶。Boss继续屠杀吶。大叔终于拼尽全力用徒弟和片儿刀消耗完Boss子弹,并把他推下楼。镜头终于进入新闻热点时刻——成百数千群众纷纷举起菜刀、斧头、耙子等武器对手无寸铁的Boss进行了长达一小时的不停袭击、攻袭、蹂躏。虽然一小时后Boss身上的衣服都没有破,但群众们很满意、大叔很满意、老婆女儿很满意、浪子虽然死了妹子和师兄但也很满意。唯一不屑的是额头白点的马。一撅蹄子撒出去了。
作为指导出过《扫毒》的陈木胜导演,真心是为了香港和香港电影操碎了肺肝脾胃。为了香港民众、香港文艺、全香港人民的幸福、自由、平等、尊严他老人家不惜以一部百科全书大杂烩冠以电影之名强求大家来一起支持、声援、呐喊、感动。在这部新作中,我们可以看到香港人、香港民众、香港文化发展的种种点滴乃至对香港民权、民运的各类思考。
除了护镖,胡子帅哥干了他能干的一切
除了好看,师娘干了她想干的一切
除了导演,陈木胜先生做了他想做的一切
除了电影,《危城》表达、致敬、关注、提醒了香港的一切。
字幕出,歌曲响,是首摇滚乐。此刻我的心情是全身被“平安”之马狂踏两小时后的表情。
3 ) 置之死地而后生
随意说说,充满私心。有剧透↓
乱世强权淫威,人命如草芥,苟活自保,或以死明志。纵使自不量力,以卵击石,虽千万人吾往矣。明知危城欲坠,命不久矣,仍一骑绝尘,向死而生,奔赴伟大的死亡。这部向我诠释了在许多文里看过的兵临城下而固守孤城的场景,那些一笔而过的记述,化成鲜血淋漓的活生画面,简单的一气呵成的剧情,蕴含数不尽捉摸不定的,关乎生死的人性与理念。
很喜欢白玲和马锋似有若无,未来得及生发便凋谢的感情戏。萍水相逢,一面之缘,寥寥数语,便足以信赖对方,信念相交,并生死相托。托孤般的一封书信,未竟的遗志,再也无法完成的允诺,和无从退还的一场走镖。纯粹的欣赏与信任,在这个背景下真是难能可贵。
只是我太久没看片,完全没料想到这么可爱的妹子居然开头没几十分钟就干脆利落地壮烈了,果然陈导的电影基本上和女主没什么事吗。以为会出现英雄救美,或是反派兴致盎然的监禁普雷,结果反派居然对妹子一枪爆头,手法凶残得我一脸懵,杀小孩也干脆利落,N久没见过小孩死亡情节的我反应了半天。但就是喜欢这种不按套路来,这才是乱世现实,真实的,不留余地。带有点男性情怀的暴力至上。
一个人看危城,身边没有来个基友帮衬加混淆视听,吴京出场时没敢叫出声,只好捂嘴心中长嚎。陈木胜的名字出现时也忘了合影,失策。这部看完爱上彭于晏了,简直是新生代里最喜欢的演员,好可爱,演技也到位,各种小表情的转变很入情。我京演技还是那么好,看预告片时一不是他粉的友人就说他一登场救少帅,周身气势威压仿佛从那个世界踏来。电影院里更是深觉如此,京哥自带的气场让整个氛围一下肃穆冷沉,苏得浑身过电。
整部片的三观很对我胃口。向恶徒与残暴命运跪地求饶,只会换来更惨不忍睹的下场。不如堵上所有,宁为玉碎不为瓦全。全片我最喜欢的台词,是团长那句“我没有错,又怎么会输。”听到这句的我,觉得片子氛围似乎像马锋的眼睛一样,在迷蒙中亮起了曙光,豁然开朗。每个角色描写着墨都不算多,但配角们很多都寥寥几笔就勾出神采特色。一直很服陈导这点,笔墨都点到即止,却绝不浪费。开头可以脑补出家破人亡落草为寇故事的结巴老实劫匪,干练果决又柔韧的团长夫人,自始而终效忠于团长的一干下属,上下一心没掉链子的普城普通妇女,犹疑过挣扎过还是甘为知己者死在黎明前的阿廖。团长背起阿廖尸体穿过焰火那段很美,一瞬迎面而来的正统港片风味,未改神髓,令人倾心。正统港式武打爽片,我认准陈木胜。
曹少璘这个角色,虽然罪大恶极,但我却讨厌不起来,有阿古的演技加成,也大概因为是纯正的深井冰和反社会人格的坦荡变态,所以难以用正常人类标准衡量他。不过最后临死前还是说了我爸是李刚这样的台词,没有别的台词,微妙地有些可惜,也更突出了这就是个权力膨胀心智未长的小孩。有种以为是老谋深算的阴谋家,结果是肆意妄为的熊孩子的落差。但如果分不清那些戏码是装疯卖傻还是本色出演的话,细思也很带感。
真理往往掌握在少数人手中,受环境影响的大众所趋民意所向,基本上不是正确的道路。杨团长主动辞去职务解散保卫团那段的剧情发展处理得我很喜欢,把人们的命运交由人们自己抉择,并让其自己背负后果,但仍遵循内心,不以任何身份,纯粹作为人民之一,保留甘为后盾的坚守。幸好民众们虽醒得疼痛,醒得惨烈,却也不算醒得太晚。普城的哀兵相比一面倒的石头城还是多了背水一战的血性。但是总感觉人民总在牺牲巨大的代价后才奋起,还有马锋和张亦的对决也要八风不动僵持不下等到罐子滚到跟前时才跑路,非要等到气氛酝酿到位的最后一秒才猛烈爆发,虽然知道是剧情需要和氛围需要,但总有点大家集体患拖延症的错觉。
危城和一开始的想象还是有点区别,以为角色们基本上全是各自为营,心怀鬼胎,模糊善恶,分不清对错是非,乱世人人枭雄,在危城中攻心斗计的故事。结果还是有曹少璘这样的极恶,和杨团长这样的从头到尾清醒的极善存在,颇两极分化。三条人命和上百条人命那个分歧点,某种程度来说是绝对主义道德和功利主义道德的衡量。片子比想象中多了些理想主义与英雄色彩,也多了人情味和温存。
想看更多的回忆杀,师兄对师弟大写的宠溺,特别念旧情。马锋和张亦走镖时期师兄弟基情到分道扬镳的故事都可以写个前传了,可就是没写。张亦这个角色有点出乎意料,从头到尾都没为自己而活,明知对方是一个又一个的狗官,也麻木地效忠依旧。即使生命的最后一刻终于顺心而行了,也不是为了自己,而是为了师弟。不过某种程度上这也是不顾世人目光的我行我素,非常固执。如同他的死法那样,最后那陶罐涌潮的倾泻,被时代洪流推着不甘不愿地向前走的、活在过去、保守的人。死亡因此是很合理的一个归宿。非常在意那句“跟前的红人”“我爹的一条狗”这两句不太妙的台词,好奇他这种一身本事的人到底是为何要给曹瑛卖命,是落人把柄,知遇之恩,还是别的。幕后BOSS曹瑛一直游离战场外,虽说从张亦的态度,和他儿子的德性,也能推想出是怎样的老子,还是觉得这个人没有塑造有点可惜,全是想象空间。
这部死伤挺惨重的,生离死别比新少林寺还不稀奇。不论什么题材,暴力美学也是一如既往,这很陈导我很喜。不论打斗经常出现的流血、重伤、濒死情结,还有不是同归于尽也要自损八百,搞得肢体破破烂烂自我牺牲倾向,诸如此类在惨烈里绽放的花特别美。陈导笔下为京哥塑造的四个角色,无一例外,都是惨死,对陈导这种深知自毁美的艺术家来说,这是真爱啊。
整部打戏酣畅淋漓,很多处动作设计眼前一亮。前面正面角色的被动和反派的强大,酝酿到最后歼霸的群情激愤万众一心,压抑凝结气氛瞬间爆发的感觉真是超爽,爽得我法律什么的想法都飞到九霄云外了,满脑只有打得好哇!往死里打!的狂热思想。
单纯片子本身我给四星,节奏安排上有些不够妥。但是主演我都很喜欢,我有陈木胜和吴京情结,所以五星不讲道理,巴扎嘿。
4 ) 无惊无喜的空城传
文/梦里诗书
陈木胜在《危城》中希望将西部电影的快节奏带入这场身处乱世的纷争中,可整部电影除了犹如开挂般的功夫能让人稍提兴致外,冗长的故事和单薄的人物都难以粉饰其剧情的不足,用这样一座生硬造作而出的城中事,又何以得见是非善恶的真实。
香港功夫电影的没落,实则就是千篇一律的重武轻文,还充斥着一股聊胜于无的说教意味,但在今时仍旧看到这么一场套路之作还是让人不禁佩服于导演编剧的勇气,整部电影夸穿始终所能吸引人的只有动作场面的利落和比五毛多一毛的特效制作,当然这并非是说电影没有自身的内在,他不仅表象上有着兄弟的手足之情,内里中也有着强权与公理的隐喻,但欠缺转折,如纸片单薄的人设,且不谈难以去调动观众的情绪,连引人入胜都难以做到。
刘青云、古天乐、彭于晏、吴京、袁泉、江疏影的演员阵容不可谓不好,可正如那难谈惊艳的剧情,糟糕的人物设定也使演员或难以发力或用力过猛,这就例如古天乐的反派只是让热觉得在装疯卖傻,而如刘青云、吴京、袁泉的台词更充斥着一股台词不接地气的迷之尴尬,长达两个小时的时长电影几乎没有建立起哪怕一个生动立体的人物,只是在一段段强加的功夫中迷失了电影本所寄望的内在纵深。
其实《危城》之失,如陈木胜之前的《新少林寺》意预诠释禅宗却最后沦为动作烂俗之作一样,一切皆在意料之中的剧情,单薄的人设故事,立意不同,缺点如出一辙,时代变了,陈木胜却仍旧还是沉浸在过往港片的黄金岁月里,虽然这次的《危城》甚还带有着那么些许黑泽明的人性意蕴,却仍旧难以做作真正的突破,这其实不仅是陈木胜的问题,很多香港导演也陷入了这样的创作窘境,使电影诚意有余,却平庸无常。
这是一部有意而无形的作品,电影虽能依靠动作的精彩来博人瞩目,但始终难掩这群星荟萃下《危城》剧情的空洞,使电影围绕一座城的展开只是是一场无惊无喜的空城传。
5 ) 致迷茫和坚持
写在前面:
刚看完这部电影的时候,其实颇有些电影似乎很俗套,不知道电影在讲什么的意思,莫非又是正义最终战胜邪恶,邪恶总是有各种各样的原因死去的故事?然而和导演的交流让我明白导演是在刻画一种人,一种转变,和一种有趣,一种颇有意思的浪人人生。
关于主题:
后面和导演的交流过程中才知道导演主要想突出的是彭于晏演的马锋的形象,说实话,看到杨克难的徒弟们和马锋回来的那个场景真的是哭得不行……
杨克难被刻画成了一个英雄的形象,导演说这部电影其实也是在讲人们的恐惧,大难面前,哪有人不恐惧呢?但是杨克难是内心无比坚定的一类,哪怕知道前面就是死,还是无所畏惧的冲过去。
吴京也是坚定的一面,若是讲到是和非,他的使命是保护少帅,作为他的工作,似乎无可厚非;而他又是助纣为虐帮助少帅为所欲为,仗着强权欺压百姓。 so 怎么区分是和非呢?
中间的浪人马锋则没有那么坚定,他是迷茫困惑的一类,他曾经相信公理和正义,然是这个世界给了他重重的一拳,他迷茫也困惑,不知道这个世界中真正的坚持应该在哪里。所以当看到白老师要救孩子的时候,他问她为什么要救……为什么要帮别人?
这中间他是经历了很多观察的和内心的思考的……作为一个旁观者看着生活中的一切,也在思考着自己的人生之路在哪里吧……想到了王宝强的经典名句,生活就是要有意义,人毕竟是高等动物,吃饱穿暖之余是思考自己的人生意义是什么。所以也许看到他那个转头回来的画面出现,天呢,真是为他感动。
问了导演一个问题,是马锋在电影的最后依旧是骑着“太平”,蒙着眼睛继续浪人生活了,那他的变化在哪里。导演说此时在于他的内心已经成长了,他已经不是原来那个自己。似乎突然间顿悟,也迷茫,也思考,但于人,也一定要有坚持。
对于战乱年代的人们是,人中有一死,死的要有意义,于现在仍然是。
关于演员:
古天乐演的大反派表情很赞,杀人狂魔的形象传递的太形象!
刘青云和袁泉都是之前没有演过动作片的演员,但是动作戏真的不错。打打杀杀的场面我虽然不是很喜欢,但是看起来还是有爽的感觉,呵呵呵,看的过程中,身体不自觉的往椅背上靠。。。
ps:电影中马锋还有一些很有意思的细节,活得很轻也很重。致有意思的生活!致所有的迷茫!坚持的背后一定有一个不可撼动的内核。
6 ) 我都没有错,为什么会输?
一个心理变态的疯子,
一个坚持公义的呆子,
一个迷茫待悟的师弟,
一个求权求变的师兄,
没错就是海报里的四个人撑起了这样一个强权和公义,迷茫到醒悟的故事。
一个曾经简单直接只想要公平公义的男孩,得不到答案而浪迹天涯,却在一个县城里找到了这样追求正义的一个人。
是的,假如我们每个人的都能站出来,而不是为了眼前的一时平安而妥协,我们能够得到的未必不会是一个公义的世界,是我们自己放弃了。
师弟要回头再回普城前,看着那群把自己当成孙悟空的孩子们,挑着眉头回答孩子们问的你要去哪孙悟空的问题时,那三个字,真的很帅,不是没事照镜子说自己怎么这么帅的帅,是真正的帅——打妖怪!
众人纵马驰骋在山间的那一个瞬间,热泪盈眶。
师弟在那个呆傻执著的男人身上找到了自己曾经想贯彻坚持的,所以他回去了;而师兄始终是他的师兄,为了曾经那一个鸡蛋,那一份温暖,成全自己的师弟,义无反顾。
再次蒙着眼睛上路的师弟已经不再迷茫,他有自己追寻的方向,太平,不止是马的名字。
是的,就像那个男人面对自己的疑问“为什么明知道会输还要留下来?”所做的回答——我都没有错?为什么会输?
当彭于晏颤着大胸骑着马儿向你走来,你还能拒绝什么....
强权威慑下的孤城,没有隐喻,政治意味直接明了,其他方面大多中规中矩。
古天乐的笑容好僵硬……其他其实都不错,可这个角色太奇怪了,感觉为了变态而变态。
搬了《正午》的轮廓,夹入反强权的政治隐喻。不觉老套,民国武侠片有其固有模式,没必要非得突破。马锋的人设是《用心棒》,少帅是《黑暗骑士》小丑,克难是美式西部片的警长,各个脸谱化。在塑造英雄主义之外,也落脚于对人人自危后人性的鞭笞。
两星半吧,土
其实我觉得这个还好看点,彭于晏越来越苏啊,和吴京也超有CP感。我感觉导演是想拍个通俗易懂的《让子弹飞》,中国社会就这样嘛,不是搞道德绑架就是情感绑架,法治是什么鬼?一直都人治嘛,跪啊站啊的,非常TVB嘛哈哈哈。
彭于晏实力坑师兄。
第一次对豆瓣的评分产生怀疑,这片我真觉得挺好的,9分谈不上,7分是有的。
古天乐全程像磕了药,彭于晏走错剧组,吴京只会传染尴尬症,智叔演了一辈子跟男主角抱头痛哭的戏……其他也就是打打杀杀交行货,看不出制作者的用心在哪。
故事一般,人物都很脸谱化,槽点很多。。不过牛逼的是朋友从中看出了对港陆关系的隐喻,而且越聊越明显,绝对不是一两处巧合而已,很可能是导演有意为之。不过导演现场倒是极力否认的。
复古武侠片,剧作表达情感内核到动作设计都是纯正老港片风。
电影情节与动作场面一样干净利落,基本无尿点,虽然悬念不足,但打得够劲,彭于晏够帅够拽,刘青云够酷够侠,古天乐够邪够狠,吴京还是那么能打,再加上江疏影惊鸿一瞥的美艳。已经值回票价啦。
剧本对白迷之尴尬,除了彭于晏其他角色都不说人话,又红又专脸,浪费了好演员。古天乐人设是调皮人渣高衙内,有点意思
陈木胜真不愧为我大中华区的迈克尔贝。剧本烂的发指,居然还3D。人物动机毫无合理性,纯神经病。一星给洪金宝的动作设计,一星给舅舅的铁头功...
和爸爸一起看的,爸爸看的感觉没有那么入迷,古演的曹少帅感觉有点变态,冷血甚至嗜血,古演的挺用心,但是感觉还不够变态,打戏拳拳到肉,比较真实,有些场面的特效有些不自然,刘的演技一如既往的好,很出彩,可惜了吴京演的师哥为了救彭于晏就这样被缸砸死了。剧情冲突有些平淡。
古早武打片风味,槽点不多但是boring,古天乐演得真是……一言难尽
陈木胜侧重动作场面和人物性格刻画,彭于晏的角色一点都不丑,负责笑点,演技进步很大,打戏干脆利落,浪人狂放不羁又重情的性格塑造完美,欲言又止的眼神非常有戏,用马锋自己的话说就是帅!他的角色控制着电影的节奏,故事以他旁观者的视角展开,最后旁观者也成了参与者。古天乐的魔性是另一看点。
彭于晏帅。
港片真是没人了,古天乐一年连轴转接几十部戏啊?这演技RIO尴尬得辣眼睛…彭于晏全程装逼无比跳戏像跑错片场,我只能说逼王不是你想当想当就能当(围笑脸)。对陈木胜还是要降低期待,但总体而言,也比隔壁的TVB大电影强半个《封神传奇》吧。
故事上有点怀旧,但倒谈不上俗吧,制造个人道义与百姓家仇强烈矛盾,再把其推向一种残酷的两难境地,拷问角色和观众,老手法,新瓶子,喝着不坏。打得还算漂亮(不只主演,还有配角),就最后磕脑袋射子弹太扯了…整体少了些亮点的突出。另外3D转制有很多地方较粗糙,有时画面层次都是乱的,很不协调。