徐福

为啥演技优秀的孔侑大叔一定要去满足粉丝花痴要求演爱情片耍帅我搞不懂?大家是来好好看电影的还是泛花痴的，如果这么喜欢孔侑尊重下挑选剧本的用心，仔细品味下两位男主塑造形象分别在投射什么，幸亏导员不会上豆瓣来看这些影评，幸亏两位男主不是只会拍爱情脑残片。这个世界真快没救了。

朴宝剑气场一点不输孔侑大叔，这样的颜值还能有这样细腻的演技 ，导演真会选人，他的眼睛实在是太干净了。

让我感受到的正因为他不是真正的人类他才能拥有这样纯洁的心灵，好像是人工智能的小男孩，还有魔女的女主角。有异曲同工之妙，虽然类似但也有不一样，徐福是孔侑大叔最后的救赎。

完全是低配版的《魔女》，差不多是基因改造，只不过研究目的是长生，超能力是附加值，没有魔女那种高能决斗，没有太华丽的特效，也没有太充实的剧情。

全片更偏向于灌输鸡汤，全程围绕着活着，怎么活着来开展，有点无味。很喜欢的点就是取名于秦始皇求长生不老药，取名徐福。

朴宝剑演的跟阿泽感觉很像，只是稍微冷酷了一点，没有太大的演技突破。

这部电影总体不算一部好电影，但也确实有些可取之处。 我个人认为这部电影最差劲之处在于结局，不是说结局必须要皆大欢喜。而是说，一个好的结局至少让主角得到些什么或明白些什么，与开头比有所改变，或让主角观众有对这个结局有欣慰之感。

而在这部电影的结局什么都没有，徐福死了，闵也会很快就死掉。 回顾一下整部电影，似乎就是一个把徐福往死亡之路推下的过程，是无积极意义的。 还有孔刘饰演的角色，似乎也什么都没有得到，你要硬说他被治愈了也可以，但这么理解也着实是有些勉强，毕竟他最后的背影很孤寂，一点都不潇洒释然。 所以这部电影看完很容易让观众产生一种虚妄之感：我到底看了些什么？ 不过这部电影中的闪光点在于人物的塑造，尤其是徐福，虽然有些俗套，但不谙世事，能力强大，身世坎坷，生于研究，死于研究的 人物形象确实能激起观众的爱护之情。 但这部电影的剧情设置和结局走向显然浪费了人物设定。

放眼整个上半年的韩影市场，由李勇周所执导的《徐福》着实属于重磅之作。

孔刘、朴宝剑两大人气男星担任主演，前者近十年来凭借《釜山行》《熔炉》和《82年生的金智英》等高分佳作，屡获票房佳绩，国内国外两开花；后者则依仗着经典韩剧《请回答1988》吸粉无数，在青年一代的韩星中拥有极高的人气。

《釜山行》

《请回答1988》

再加上本片打着科幻+动作的商业类型片噱头，怎么看都不像是一部口碑会扑街的烂片。然而该片甫一开分，便以6.1的平庸成绩让人大跌眼镜。难道两张对粉丝通吃的英俊面容，丝毫起不到吸睛作用吗？

《徐福》

说实话，《徐福》的确算不得烂片。但它总是在该夺人眼球之际屡出昏招，令人叹惋之时又尬点迭起，既浪费了两大男神的倾情演绎，同时也对不起韩影领域好不容易出现的科幻主题。

影片的故事围绕着一项科学研究展开。在未来，人类利用生物工程技术，成功克隆出一位拥有永生能力的男孩徐福。虽然他只有10岁而已，但由于其细胞分裂太迅速，样貌已然和二十岁的小伙无异。

朴宝剑饰演徐福

徐福不但被研究人员断定将会长生不死，而且由于其脑电波远远高于常人，因此拥有着改变周遭物体的超能力。他如同《X战警》中的万磁王那样可以操纵金属，亦或者如凤凰女那样可以凭借意念随意控制物体。

然而，徐福对于人类来说，其存在的最大意义，乃是他的干细胞如同万能药，可以医治世间百病。将其比作“当世唐僧”，似乎一点都不为过。

然而一场蓄谋的恐怖袭击，打断了科研人员对于徐福这个永生体的研究。由于研究所所长被恐怖分子暗杀，政府高层决定将徐福转移到其他安全之地。孔刘饰演的闵基宪，成为了这一转移任务的首选。

和永生不死的徐福截然相反，闵基宪恰恰临近生命大限。脑癌造成的病痛折磨，会让他时常陷入幻想和间歇性晕厥。而闵基宪之前的上司安部长——政府特务机关头头，深知闵基宪目前最急切的需求，便是治愈脑癌，让生命得以延续，而徐福身上的干细胞恰恰可以解决。

两个人，一个是生来永生，因肉体可拯救万民病痛而存在；而另一个是死期将至，求命数能稍稍延长而苟活。徐福和闵基宪的命运，便这般被捆绑在了一起。

影片的主体部分，便是闵基宪作为前特工精锐，不顾一切，带着徐福排除万难，试图将他送回目的地，并希望自己可以从他的干细胞中获益。

因此，徐福，这个从小生活在实验室，从未经历世俗生活的懵懂少年，却在跟随闵基宪的逃亡过程中，逐渐被市井烟火气息深深吸引。他会因为服装店的新奇衣服流连忘返，同样也会对最普通的桶装泡面百吃不腻。

而闵基宪这个看似只知一味苟活的潦倒特工，也向徐福袒露出过往的不堪和梦魇。曾经出卖同伴，甚至连累其被活生生地溺死，这些苦不堪言的负罪感令他时时感喟。

当两人最终结成新的情感纽带时，却遭遇到政府当局以及商贾财阀们的围追堵截。前者要的是徐福的命，而后者要的是徐福的血，只有闵基宪想要徐福好好活着。 然而，影片最后留下的是一个让人悲悼的痛苦结局。当徐福向唯一关心其生死的闵基宪绝望地道出：我还有什么地方可逃呢？唯有一死，才能结束人类对我的种种恶意相待。由此，闵基宪便成为了徐福这个永生人的终结者。

如果单从主题和人物设定来看，《徐福》一片其实可延伸探讨的内容很多。

借由影片中的研究员之口，我们得知，片名“徐福”乃是从我国古代的传说而来。相传秦朝年间，方士徐福向秦始皇上书，称蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山上有神仙居住。于是，秦始皇派遣徐福率领三千童男童女，前往东海寻觅长生不老药，可最终音讯全无。而有些史书甚至将徐福记载为日本人的祖先。

影片之所以选用“徐福”及其传说，便是为了象征“永生”这一概念。十六年前，在成龙、金喜善主演的电影《神话》中，甚至还出现过徐福这一角色，让长生不老和流星陨石相结合。

《神话》

影片中类似的象征性指代，还有那艘用来作为研究基地的轮船，以西方《圣经》神话中的“诺亚方舟”作为名号，其用意更是不言自明。

抛开这些表面上的神话寓指，《徐福》一片更有思辨价值的其实是这样三个问题：永生人的神性和奴性，生与死的对立和辩证，以及对权力的恐惧。 要知道，古代的君王将相寻求长生之术，说白了，是登顶高位之后的“加冕”。不管是秦始皇企图长生不老，派遣方士寻找仙药；还是明嘉靖皇帝整日修道，琢磨成仙，他们怕的是死亡带来的权力陨落，忧的是生命的有限不能匹配尊贵的无限。

然而本片中的徐福，只不过是一个普通的克隆人，一个连研究员都不会将其当做同类的试验品。他和历史上的徐福一样，都是工具。只不过，后者是秦始皇寻觅长生的手段之一，而前者则是商贾财阀抵达永生的手杖，帮他们迈过生死这道鸿沟。

正因如此，帝王的永生之梦越是遥不可及，则越是显得神性耀眼无比；而克隆人的永生之梦越是唾手可得，则越是显得奴性惨白无光。

不过，影片中更多的着墨点还是放在徐福和闵基宪这对大叔少年组成的CP上。他们相悖的生死命运，不同的生命感受，才是影片企图探讨的话题。

在这一块，影片还特地加重了闵基宪生命的负罪砝码，让他承受着迫害同伴的愧疚感。以至于闵基宪在面对徐福时，总是有那种不忍直视的躲闪。

客观来说，孔刘还是准确地抓住了闵基宪面对徐福时的矛盾情感，这里面掺杂着对永生人的惊讶、渴望、愧疚和逃避。尤其是孔刘眼神中的躲闪，对于从徐福身上“借命”的动机，他总是怯生生不敢直言，这里既有人性的幽暗面，也有犯罪感。

但更多需要探讨的，应该是徐福对死亡的认识，对将死之人的怜悯和共情。

影片第三个有意味的着力点，则是韩国电影一贯的，对于集权的质疑和敌视。包括国家特务机关一味听从美国政府的驱遣调配；以及商贾巨富依仗财力，组建雇佣兵任意妄为。

这样无畏的深度，便是韩国电影近二十年来，之所以能够赢得国际声誉的一个重要原因。

然而，说完这三个极具思辨价值的话题后，我们又不得不遗憾地感叹，《徐福》在这三点上的处理其实是全面溃败的。

除第二点中孔刘的演技还算可圈可点之外，其余本该利用剧情的澎湃张力，题材的波谲云诡促成的丰沛情感和思忖厚度，尽皆付之阙如。

比如，在徐福作为永生人的无奈层面上，你能看到的只是干瘪的语言侮辱，以及寡淡的生活经历。研究员一开始便调侃徐福并不能算作人类，甚至将从他身上抽取干细胞和从猪身上抽取胰岛素相比拟。

再比如，闵基宪在得知徐福平时的生活只有检查、吃饭和读书的时候，顿时语塞。这些看似折射出徐福作为实验体悲惨生活的桥段，只会让我们对徐福产生恻隐之心，却难以对现代生物科技的道德伦理怀有反思和质疑。

要知道，在美剧《黑袍纠察队》中，当众人得知所谓的“超级英雄”只不过是生物科技公司流水线上的产物时，那份资本裹挟下的恶臭，消费时代的虚伪，全都被掀个底朝天。

《黑袍纠察队》

但是在《徐福》中，你看不到这种辛辣而刺眼的批判桥段。徐福为什么会被研制出来？他的命运将会如何？都只是蜻蜓点水地走了个过场。原因则大抵还是，有钱人造出异形种，用来满足私欲而已。

至于更深层次的有关永生人的存在对于普通人的意义，则被那位美国官僚的对话一带而过：死亡才会让生命更有价值，而永生会让人类社会失去秩序。 如果本片仅仅围绕这句话细致地展开，说不定真的可以将其拍成如《银翼杀手》或《人工智能》般的全新科幻经典，从而探讨人类和仿生人、人工智能等超人类体之间的共生关系。

但这部影片终究只有做评论家那般提纲挈领的风格，却没有用丰满的剧情细节和新颖的影像形式进行填白的能力。而恰恰正是这一点，才是优质科幻片极为稀缺的才情。 如果仅仅是少了这一点，其实尚能拍出一部及格资质的科幻电影。很可惜《徐福》没有做到。

影片的主线故事按照公路片模式展开，表面上，是大叔闵基宪保护小鲜肉徐福；实际上，则是徐福治愈闵基宪。 徐福缺的是个体认同感，作为那位母亲已逝儿子的替代品，他找不到在伦理关系中的位置；而作为一个永生实验体，他生来便是为了治愈其他人类，自己则从未找到生命形式的归属感。

而在这段旅程中，徐福既没有感受到永生的痛苦，更没有领悟到死亡的恐惧，他之所以最后选择自杀，只不过是自己不容于世间，而非永生不容于有限。这便让影片中的“永生”话题彻底失去了意义，只要徐福是个异类，他所遭遇的一切敌对挫败似乎便能够成立。

至于闵基宪这个角色，在这段旅程中更是没有丝毫变化。他从最开始的颓废苟且，到最后亲手终结徐福的永生，你看不到他身上背负的罪孽有所消弭，也同样摸不透他对于生与死有何新的体悟。他成为了一个看似满怀正义、却最终一事无成的旁观者，这无疑是索然无味的。

除了这些情节设计、人物情绪的落点有着明显的问题，《徐福》在一大堆细节的打磨上同样也毫不走心。徐福的母亲为何突然举枪对着财阀？她是打算为儿子报仇吗？可如此真挚的亲情之前又怎么毫无铺垫？ 民众对于永生人的看法如何？毕竟，不管是《流感》还是《恐怖直播》，这些出色的韩国商业电影都懂得如何挑起大众对于某一特定事件的看法。尽管这些情绪常被处理的稍稍过火，但终归在情感张力上有着极具煽动性的表达。

《流感》

《恐怖直播》

反观本片，除了政府当局、财阀，以及一些科研人员之外，你看不到民众的画像。对标其他韩国商业大作时，着实会让人感到不可思议。这些毛糙不堪的问题，不禁让人想到奉俊昊导演的《汉江怪物》和《雪国列车》。

这两部都是标准的韩式科幻片。前者通过极具政治隐喻的变异怪物，挑起民众的恐慌，并揭露政府丑陋不作为的底色；后者则是在极端的未来世界中，将社会阶层的分化，照搬到永动的火车上，让我们目睹一场血淋淋的自下而上的政变。

《汉江怪物》

《雪国列车》

奉俊昊借西方科幻片的类型，浇韩国社会问题之块垒，令人刮目相待。他让我们看到，韩国科幻片并不需要对美国那些好莱坞大片亦步亦趋，它完全有能力走出自己的独木桥。

而让人遗憾的是，《徐福》在这一类型序列中，无疑是一部失败之作。正如同前段时间的《胜利号》一样，它是如此的平庸糊弄，让人看不到丝毫的诚意。甚至于韩国本土电影最基本的格调素养，也被这样的平庸消弭殆尽。

作者| 花无宴；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

徐福是秦始皇派去出海求仙之人，他的目的就是觅得长生不老药。影片中的男孩，被命名为徐福，但他不是出海寻丹问药的使徒，而是长生不老药本身——他是人造的不死之人。

永生之人徐福活下去的意义是什么呢？确切地说，他不被当成一个人，而是一个产品，生产者的目的是利用“它”，获得主宰人命的权利。徐福仅仅只是一个工具，而他背后的人才是掌握生杀大权的神。他或者的全部意义便是保持健康，源源不断地输出帮助人永生的血肉骨髓。

不幸的是，通过干细胞干预培养出来的徐福，却拥有自我意识。当他意识到自己将每天地活着，永远地活着，他感到了巨大的恐惧。

而这个故事的另一位主角孔刘，他是个被大资本残害殆尽的将死之人，渴望活下去，为了活下去，他接受了护送徐福转移的任务。因此，一个经典的好拍档型的公路电影就此展开。

永生之人百毒不侵却找不到活着的意义，而将死之人哪怕意识到生命的荒芜残酷还是想要苟延残喘延长生命。这样的设定本应该碰撞出关于生死、生命更深刻的内涵和意义，但却在一个个过于类型化的情节中被消解。往往只能通过角色之口强行解释，但哪怕两位主角努力到面部扭曲，两人的立场和行为动机还是显得空洞可疑。

剧中徐福已经意识到他自己只是人类的工具，也知道他的妈妈制造他也只是为了弥补自己的丧子之痛，但他竟然没有不解没有愤怒更没有恨，只是哀伤。那他觉醒的意义是什么？出逃的意义又在哪里？徐福消极性格的形成，并没有在片中有任何铺垫，是否他克隆的母体本身就是这样？

更让人难以理解的是，徐福不仅永生，还拥有破坏力超强的超能力，从后面的剧情来看对人类他是有一战之力的，但他从来就没有想过有掌握自己的命运，从剧情一开始就已经属于完全躺平的状态。他从没想过自己也可以变成神，无论是赐予人永生或是死亡。哪怕他真就是如此，至少也应该有个更合理的理由，比如基因中有什么特殊设定，必须执行产品经理的命令，不能伤害人类之类的……

这最终导致，这个拥有巨大能力的永生人，几乎每次发功使用都是情绪化或是被迫的。但他并非如其他电影中的超能力者一样，是因为没有意识到自己的能力或者是无法自如的掌握。他明明可以做的更多，但他就是要让自己如外表一样是个脆弱的小白兔。

说到徐福的脆弱，影片中又有个让人难以理解的点，抑制剂的设定。影片中提到他必须要打抑制剂才能活下去，这或许就是他必须依赖人类，也是他最后选择回去的某种原因。在这里且不谈他是连条船都能干翻的气压弄潮儿，把抑制剂的制造机器抢走也没啥问题。我们就当他没有过计划，但影片以开头抑制剂明明就在运送车里，而且不止一天的量，而且两位主角都看到了，但就是谁也不愿意顺便带上。但后来逃出安全屋时，徐福带钱倒是很顺手。一开始我还以为他就是一心求死，谁知道他最后还是要回实验室，哪怕回去了，也只是躺平。

我就整不明白他这一趟的意义是什么了，难道就是穿正常人的衣服，吃四盒泡面吗？

另外，这电影的标签是“科幻”。虽然不求什么再造现实，但至少行为逻辑能稍微靠谱一些。徐福这孩子，实验室的生活到底是怎样的呢？他到底对现实了解多少呢？就我们所能看到的吃来说吧，剧中他似乎是靠花花绿绿的各种麦片式的药片来过活，但是他来到人类世界又能毫无排异地吃泡面，还吃那么多！他身体真的没问题吗？而且如果是第一次用叉子，他也太聪明了吧，身体本能就会用叉子接住没吃完的面条…………穿着也是，他一开始穿着无菌衣，带着口罩，结果后来揭开口罩也没事，穿街边买的衣服也没事，还会自如的拉拉链，粘鞋扣。虽然他的设定就是不会死，那一开始那么全副武装干什么呢，一开始直接给他个导航他自己走去转移不就行了，所以徐福究竟是脆弱还是强悍呢？

这种混乱之感一直充斥在电影里，导致作为观众的我，不知道该在怎样的立场，投入怎样的情感。看着角色咆哮哭泣，我会想，好像是很惨，很可怜，但是我怎么就是感动不了呢……

反派也是令人难以忍受……或许是为了国际化吧，反派之间的斗争，变成了大资本家和境外势力的菜鸡互啄。互啄就算了，为了推动剧情，还不得不让两位反派视屏通话给观众解释，还不止一通。

不过小白兔和失意大叔的cp应该还是挺好磕的，虽然我找了半天角度也没磕着。

影片最好的桥段在开头，沉船与片中被迫害的女孩溺死在车中，有呼应。其他的……还可以夸夸影调和演员的努力？算了，我就不强行断端水了。不过在类型化的电影里想要努力赋予更大更深的意义，还是值得鼓励的。希望以后能看到更好的解法。

本来被片名钩住，期待了蛮久的电影，结果还挺失望的。

好人坏人脸上都挂着像，所有人物都立不住，朴宝剑在小天使和大杀神之间无缝切换，实力堪称半神，你是怎么被关这么久无偿献血的，别说因为你妈在那，一个懂技术一个超能力，母子二人可有太多办法解决问题了。

想通过不会用筷子来表现徐福没接触过人类社会，但除了吃泡面卖萌，徐福其他所有行动都与这个人设不符，杀伐果决，立场坚定，但剧情需要时就突然没了主意，反复念叨“我没有地方去”。

再说徐福他妈，铁定是高级知识分子了，从室内吸烟嘲讽孔刘怕死来当小白鼠，到突然朝老板掏枪把自己搞死，这中间有太多需要观众脑补，只能说是为了强做反转，给徐福最后一次爆发的理由。

孔刘大概是有脑瘤之类的绝症，但一度我以为他是毒瘾。当初他亲眼看着上司把自己女朋友/同事？活活淹死，当这位上司再次给他安排任务时，他居然就这么接受了，要么他真的相信这是为了国家，要么他是为了活命去做小白鼠，无论是哪个理由，和他后面的行动都无法自洽。

这个理应最短命的人活到了最后，而其他人全死了，全死了!

再说实验室的安保，徐福他妈怎么带枪进去的就不说了，毕竟是老员工，但孔刘一路上习惯性抗命，最后居然就当他好哥们一样拉到实验室聊天，还微微一笑说“怎么兄弟，一路上有感情了？”

几方黑恶势力造型凹的都挺到位，一个个老谋深算的样子，结果出手全是一个“莽”字，没有任何脑力活动的迹象，唯一值得赞赏的就是几位大佬都身先士卒，来到战斗的第一线，所以死的也都挺干脆，不用另外去找。

影片类型混乱，看开头徐福出场以为是科幻片，看孔刘带朴宝剑逃亡以为是公路片，看俩人海边看日落以为是文艺片，到徐福把老富豪卷到轮椅里又像是B级惊悚片，什么元素都往里装，结果就是场灾难，整部影片的节奏都是乱的。

本来徐福这个典故有很多的想象空间，影片也试图讨论永生与死亡的议题，但全都是点到为止，而徐福这个角色的永生属性也只是通过研究员的口述，影片的视觉重点完全放在了超能力上，让徐福这个片名的含义只停留在了名字本身，叫徐福或是徐服已经差别不大了。

硬说优点的话，就是制作费多少还是能看出来，所以整部影片的画面还能看，电影的影像质感还是有的。

当然，如果当成孔刘和朴宝剑的粉丝电影来看，打五星也没问题，但如果抛去明星光环，只从电影本身评价，真的就是不及格了。

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大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

没想到，孔刘也翻车了。

遥想他的辉煌战绩，《熔炉》《鬼怪》《釜山行》《男与女》《82年生的金智英》，八分都是底线。

不过这次，孔刘似乎是没押对宝。

今天要聊的就是孔刘、朴宝剑两大男神主演的科幻电影——《徐福》。

首先得强调，此徐福非彼徐福，跟中国古代忽悠秦始皇长生不老那人不是一回事儿。

朴宝剑饰演的徐福，是一项基因工程实验的结果。

实验发现，徐福的细胞分裂速度极快，四舍五入可以理解成为，他拥有永生的超能力。

不仅如此，他的骨髓里还有治疗人类各种疾病的蛋白质，因此是非常珍贵的实验成果。

孔刘扮演的是一名患了恶性脑瘤的杀手，他接到了护送徐福去一个秘密基地进行研究的任务。

徐福的骨髓或许能帮助治愈自己的脑瘤，因此孔刘也愿意接受这个任务。

然而，就在转移阵地的路上，徐福竟然遭到不明身份人员的暗杀。

冷酷大叔杀手+年下奶狗就此开始了他们的逃亡之旅。

情节实在太无聊，这里就不花笔墨详细讲了，

聊聊编剧导演是怎么浪费孔刘的演技和朴宝剑的帅脸的。

虽然有强力卡司加科幻的噱头，但整部电影看起来更像是经典作品老梗嫁接出来的。

比如杀手大叔和不谙世事的少年，这个组合就很容易让人联想到《这个杀手不太冷》。

但孔刘和徐福建立起同盟关系的过程也太玄学了。

分明没有任何感情基础，孔刘不知不觉就担起了照顾徐福的任务。

徐福被追杀，他也毫不犹豫为徐福挡枪。

强行搞兄弟情，恕我嗑不动这对兄弟。

逃亡路上，从小在实验室的虚拟环境里长大的徐福，

第一次走进现实世界，与社会进行近距离接触，对身边的一切都充满好奇。

这个设定则可以对比惊奇队长布丽·拉尔森的封神之作《房间》。

一般这种情况下，人物和环境的互动大有文章可做。

比如布丽·拉尔森的儿子以往都是通过小小的天窗看天，当第一次有机会领略天空的广袤，

他呆住了。

这个镜头当初也是我年度最震撼镜头之一

还有刚进入普通家庭的正常生活，男孩儿需要克服的问题之一就是走楼梯。

虽然像正常孩子一样会走会跑，但男孩之前生活的环境里没有楼梯，

因此对于他来说，上下楼梯都是一项需要重新学习的技能。

对一个没见过天地的孩子来说，世界太大了

我们再看《徐福》里面，倒也有几个让人会心一笑的情节。

比如因为衣服太怪，徐福频繁引人侧目，孔刘就带他去买新衣服。

换了一身运动服，徐福还不满意，自己看上双小白鞋，暗示孔刘付钱。

跟着孔刘亡命天涯，第一次吃泡面的徐福惊呆了，世间还有如此美食，一顿吃了四碗。

乖乖用手捂着盖子等面泡好的小动作太戳人了

乍看是有反差萌的，但细品这些细节发现，它们并不准确。

徐福对世界的好奇太流于世俗生活表面，而不是对世界本身感到惊异。

对比《房间》里的小男孩，对开阔环境的惊讶，对楼梯等一切现代生活的工具感到陌生，

这才更像是封闭环境里成长起来的孩子。

徐福给人的感觉顶多就是土了点，

基本上没有对人类社会的生产生活有什么不习惯的地方，让人非常出戏。

因此影片徒有一个看起来很厉害的设定，但缺乏让观众沉浸的剧情和细节。

以至于后来当片中人物谈起永生的危害时，我甚至有点想笑，感觉他们跟闹着玩似的。

观众压根没入戏，不相信永生这个话题，你就叭叭讲永生的危害，

这就像我高考前在清华和北大之间很难做抉择，纯属是想多了。

虽然《徐福》试图对“永生”这个问题进行价值判断，这个出发点是非常严肃的。

但也很可惜，设定成了陪衬，没怎么讨论明白。

影片里，人们有两个争论，一是“永生”本身该不该存在，二是永生的徐福算不算人。

对于第一个问题，其实人们是无法预见永生泛滥的后果的，

他们只是主观臆测，永生会助长人类的贪婪。

最终电影也并没有回答“永生该不该存在”这个问题。

至于徐福算不算人，在观众和孔刘眼里，徐福肯定是人。

但因为有特殊的基因，他有了能够治愈他人疾病的能力，身上有非常重的工具属性。

再加上他本身也不是自然分娩出生的，因此反派认为他不是人。

我认为这一层的讨论就是没有戏剧冲突强行制造戏剧冲突。

在以往的观影经验里，创作者甚至给复制人赋予人格和情感，试图探讨他们是否算人的问题。

比如《银翼杀手2049》

到了《徐福》，活生生一大小伙子站在观众面前，强行说他不是人。

而徐福也没有证明自己是人的意思，跟利路修似的，一心只想下线，看得人满头问号。

更让人没想到的是，这么水一片子，四舍五入居然也有俩小时。

之前在聊《喜欢的话请响铃》第二季的时候，

我就说韩国不是一个有科幻传统的国家，强拗的话容易翻车，

《徐福》更加强了我对韩国科幻的怀疑程度。

前有扑街的《胜利号》，后有演了个寂寞的《徐福》，

我不自觉也为裴斗娜和孔刘主演的《寂静之海》担心起来……

我们当然不难理解韩国频繁试水科幻片的逻辑， 毕竟《寄生虫》在奥斯卡一举夺魁，韩国电影界有了跟国际接轨的念头， 如何体现接轨？ 那就是拍国际上最有影响力、最能直接体现工业水平的类型电影，也就是科幻片。

但在我的理解里，电影类型和各个国家的文化传统紧密相关，

并不是说电影工业发达了，各个国家就都能拍好同样的类型。

世界上公认欧美人更擅长驾驭科幻题材，很大程度就是因为海洋文明成长起来的人，对家园以外的地方的向往更加强烈，

航海家们终其一生都在找香料遍布、黄金满地的东方。

这也是为什么西方科幻影像里那么多东方元素，

他们刻意用陌生、有反差感的东西体现科幻的非日常感。

但东方人安土重迁，缺乏冒险精神，对家园的重塑、保护观念非常强，

我们的文化土壤很难孕育符合欧美式科幻风格的作品。

而像《胜利号》和《徐福》又太想跑步踏进现代化，向欧美科幻靠拢，

以至于迈歪了步子，失去了本土特色。

说到这里，我不由得坐直身体，搬出我国在这方面比较接地气的案例。

《流浪地球》里，人类带着家园遨游太空，这就非常具有中国特色。

达叔salute

前段时间戚薇主演的《你好，安怡》，主角身为机器人，

也仍然保持着非常强的家庭伦理观念。

其实细论起来，韩国绝对不能说是没有科幻，

不管是奉俊昊的《汉江怪物》《雪国列车》和《玉子》，

还是《信号》《火星生活》等剧集，都是非常优秀的科幻作品。

众所周知，现实题材是韩国非常擅长的一个门类，

而这些影片的的共同特征，也正是借科幻外壳隐喻生活里的种种，对现实充满关怀。

还有比列车更好的隐喻阶级差异的意象吗！

比如《汉江怪物》借怪物入侵讽刺无能的政府，

《雪国列车》里对阶级问题赤裸裸地展示，

《玉子》则让资本家、“上等人”成了彻头彻尾的小丑。

《信号》和《火星生活》也体现了对个体生命的高度尊重。

这些都是结合韩国本土文化传统创作出的科幻作品。

由此我们不难发现，为了科幻而科幻是不可取的，

它更多的是一种表达方式，而非呈现的结果。

之前看过一个孔刘的采访，他说之所以接下《徐福》和《寂静之海》，

是因为看到了作品里对人类的怜悯。

大概一开始确实有吧，但通过现在的成片我实在是没看出来。

可能《徐福》的创作也跟这图似的

讲道理，但凡给孔刘、朴宝剑两个大帅哥安个韩国特色的奇幻设定都比现在来劲。

硬拗科幻，还要加永生设定，出国门左转先把《这个男人来自地球》拉片一百遍！

球球各路大佬，别再出现浪费神级演技和颜值的惨案了。

我们明天再见，拜了个拜。