韩国人喜欢看我们的耽改剧,我们喜欢看韩国人的百合剧。
2月份,韩国又有一部新高分百合剧突出重围了——《你好,德古拉》
剧集目前豆瓣评分8.6:
一共2集,每集60分钟,相当于一部电影的时长,追起来非常方便。
女主由少女时代的成员徐贤饰演,所以早在开拍之初,《你好,德古拉》在韩国本土就很有热度了。
《你好,德古拉》是徐贤在2018年的《时间》之后,时隔一年以演员身份回归的重要作品,
《时间》时期徐贤都还被网友评价演技青涩,缺乏层次感,但剧集依旧在豆瓣得到了7.9的分数。
如今不过才短短一年过去,《你好,德古拉》中的徐贤的演技就都已经进步到足以用“惊艳”来形容了,许多网友都被徐贤惊喜到:
不认识徐贤的朋友,光看《你好,德古拉》恐怕还会以为女主的饰演者是某位资深青年女演员,谁能想到这是位从少女时代这样的顶流天团出来的爱豆。
另外一个吸睛的点,是和徐贤饰演cp的李清娥。
看过《今生第一次》和《狼的诱惑》的人,对李清娥一定不陌生,攻气十足的娥姐撩起人来从不手软,凭借着超A的气质,李清娥也是创造过很多名场面的。
所以此次李清娥和徐贤组cp,让许多人都大呼期待。
不过抱着看李清娥和徐贤搞玛丽苏的心情来追剧的人,恐怕要失望了。
因为《你好,德古拉》主要讲的不是百合情,而是爱而不得的辛苦,以及冲不破的现实困境。
而且《你好,德古拉》一共有3条故事线,李清娥和徐贤只是其中的1条,还有2条分别是:失恋女与劈腿男的故事,以及住在富人区的男孩和住在穷人区的女孩之间的小学生初恋故事。
在第一个故事里,徐贤饰演的女主是一个从小按照母亲意愿长大的乖乖女,但母亲的控制欲使得外表看似文静的徐贤,内心充满了压抑与痛苦。
早在中学时代,徐贤就表达过自己喜欢女生的事实,但母亲一直假装不知道,甚至还督促她去相亲,两人一起自欺欺人过了很多年,平静的生活底下实则暗流涌动。
所以第一条支线讲的就是徐贤和母亲相互折磨,最后达成和解的故事。
第二个故事的主角是一个有着音乐梦的女孩,她在被分手一年之后得知了前男友劈腿的事情。
她本以为是音乐梦使她的生活变得清贫,从而间接导致她失去了爱情,但在觉醒之后,女孩明白了梦想从来都没有错,犯错的是人。
第三个故事则是利用小学生之间纯真懵懂的初恋故事,反衬了阶级的不平等。
《你好,德古拉》的第一大优点,是剧情节奏好。
尤其是第一个故事,剧集虽然没有直接描述徐贤与同性女友分手的痛苦,但它却通过刻画徐贤与母亲之间的矛盾激化,使徐贤已经累积到爆发点的情绪得到了更好的呈现。
剧中徐贤和母亲吵架的这段,真实描绘了被亲情绑架的孩子,最后是如何崩溃的:
母亲一边逼问徐贤为何吃抗抑郁药,一边却又对她与同性女友分手的事实视而不见。
她希望徐贤过得快乐和正常一点,但她眼中的“正常”,和快乐是不对等的。
于是徐贤推倒了母亲给她准备的圣诞树、砸碎了房间里的东西、把自己锁进了卧室,那种哭到心脏骤疼的感觉瞬间把徐贤压垮了。
剧中母亲对徐贤说的那句“难道是我哪里对不起你吗”,像极了多少偏执自私的父母曾经对孩子说过的话。
他们一生都在为孩子付出,自以为把最好的都给了孩子,到头来只要孩子没按自己期望的方式去活,自己就变成了受害者。
《你好,德古拉》很有文艺片的气质,它的剧情推进方式是平静缓慢的,然后在最后一根稻草压下来时集中爆发。
所以《你好,德古拉》的第二个优点,就是贯穿全剧的电影质感。
这大概也是《你好,德古拉》篇幅短的原因,导演完全就是在用拍电影的手法拍此剧。
首先剧集的光影应用非常考究,就单拿徐贤在家里的这几场戏来说,每一帧画幅里的光线和色调都是极具层次感的:
母亲办公的区域离窗户更近,光线更亮;而徐贤所处的位置晒不到太阳,所以整体色调偏暗,只有些许暖黄色灯光打底。
还有徐贤和母亲从教堂回来的这段:
路灯是从人的身后照过来的,所以人的面色偏黄,身后的白色光源和远处的黄光是分开来的,连地面上的人影都是黄色调的。
这种层次感分明的光影,就是电影质感的一种体现,一般拍电视剧是不会顾及这些的,只要把人物拍清楚,大背景区分一下白天和黑夜就行了。
所以电视画面给人的整体感觉是明亮的,但电影不是明亮,而是层次分明。
其次是景深镜头的运用,景深镜头加上强运动感的画面节奏,也是《你好,德古拉》常用的镜头语言。
而且《你好,德古拉》中有很多养眼的背景,完美承袭了韩剧干净唯美的画风,随便截一个走路的图片,背景墙都是北欧绿的:
还有经典的韩式街角对视:
近处是分手的恋人,远处是城市的余晖,美景之美,在其哀伤。
以及朦胧美的韩式相遇:
雾蒙蒙的画面配上黄色调的落叶,故事感跃于荧屏。
所以看《你好,德古拉》整体是很享受的,剧情在线,画面足够养眼,演员演技也无可挑剔,情节还能引起共鸣。
甚至有网友称赞它:终于有一部剧道尽了深柜的绝望。
不过此剧也不是完全没有缺点,其中最遗憾的地方,就是用2个小时的篇幅拍了3条故事线,显得有点局促。
虽然每个故事都讲得不错,但相互之间的衔接做得不够好,而且第二、第三个故事相对平庸,写得不如百合情那个深刻。
如果把后两个故事删掉,只留下第一个故事,估计《你好,德古拉》的豆瓣评分可以飙到9分段。
大概是编剧太贪心了,想通过有限的篇幅来传达多元的价值,但其实大部分成功的影视作品传达的价值都很单一,因为只有专注地讲好一个简单又深刻的故事,才能起到震撼人心的作用。
群像作品是需要功力的,一般的影视剧还是不要轻易尝试为好。
但不管怎么说,《你好,德古拉》都算是一部优秀的百合剧了,尤其对比国内时下正流行的耽改剧,很明显韩剧在这方面已经走在我们前面很多了。
当我们还在对国内耽改剧浮于表面的颜值痴狂的时候,国外已经开始探索问题的内核了,从成长环境、社会观念等各个方面去引发观众的思考。
国产剧的发展之路,依旧任重道远啊。
文/老王
知道这部作品,是在B站上刷到了小贤和清娥欧尼合作的剪辑。人们常说,相爱的人渐渐地眉眼相貌都会变得相似,看到照片上两人之间相似的眉眼,舒服的状态,就像是生活了很久的恋人般,让人好生羡慕。
故事中,被母亲保护在棺里的安娜,压抑着自己的情感,小心翼翼的守护着相处8年的女友,小心翼翼的发讯息,渴望着听到她的声音,期待着约定的见面,就算是生活在同一个城市,深柜的安娜,也不能经常与女友见面。。深柜的人与世俗相违背,又不想违背本心,一边暗地里努力的与世俗抗争,一边默默地守护着珍贵的爱情,他们比常人更渴望爱情,更渴望被爱。迫于现实的压力,女友提出分手,或许在安娜不知道的时候,女友抗争过,至亲挚爱,孰轻孰重,无人能够判断。只是觉得没有了解过程,直接被告知结果的那一方承受的痛苦并不比任何人少。没有理由,就被放弃,实属降维打击。
剧中并没有描绘安娜与女友相恋的甜蜜,只能从二人的合照中了解一二。失恋的痛苦,如履薄冰的亲密关系破裂,撕破了与母亲表面的和平。面对同样控制欲望强烈的父母,也曾想过一切撕破的惨烈场景,结果是无法接受的。安娜的爆发,一定程度上给了我撕裂后一丝丝的希望。剧的最后,安娜将一直保存的合照给了女友,最后还是和过去告别。
要不是你,我的二十代不会这么特别的,谢谢
三十代没有你,我也会好好生活的,义我想要的方式。
(最后的私心,为啥清娥欧尼的镜头这么少,不够看哇)
像电影一样的镜头,像回忆一样的色调,有着以女性角色为中心的文艺作品特有的细腻感和压抑感。女主角安娜出现的每一幕都像她那条深灰色的大围巾那样,叹息一般缠绕脖颈叫人隐隐喘不过气。
意外的是这种凌迟一般缓缓下手的抑郁氛围里也有让我突然流泪的爆发瞬息。平铺直叙里也藏着直戳人心的力量。
母女之间的关系是剧情的主线。大概是相依为命这四个字太重,别无选择只能互相深爱,然后在最亲密的关系里互相支撑着,压抑着,忍耐着,伤害着,或者爆发着。安娜在拼命争取母亲的关注,母亲又何尝不是拼命在争取安娜的关注呢?在这种悲剧的婚姻里,最无辜最受伤的永远是毫无还手之力的孩子。你甚至不知道应该责怪谁,似乎每个人都是受害者。面对这种无力无奈的伤害,善良的安娜们好像只能用长久的忍耐来折磨自己。
三十岁的安娜,好想抱抱你,告诉你一切都不晚,你可以过的更好,你值得拥有快乐,你应该多为自己活着。
我们都要保护那些还没长大的德古拉们呀
还要鼓励她们学会去面对
第一集
三段关系的矛盾集中爆发,接近尾声的时候开始破冰。
第二集
关系内的和解,自己与自己的和解,成长,继续出发。
其实事情它一直就在那个地方,如果你不去面对,它就会一直在那里放着,不会因为你不面对它就消失,它会时不时出来膈应你一下,有的人一辈子不面对,一辈子都走不出来。
刚刚开始面对这个事情的时候,一定会很难受的,这是不可避免的,我们不想面对的事情就像泥沼,刚刚开始陷下去的时候是最容易起来的时候,随着时间推移,可能我们都不太记得那件事具体是什么,但心里留下的痕迹却永远磨灭不了了。
所以,长痛不如短痛,咔嚓。
徐贤饰演的安娜,从初中时期就知道自己的性取向和别人不一样。在她鼓起勇气和母亲坦白的那一天,母亲逃避事实的样子,深深地伤害了她。于是,她把真实的感情藏起来,只要继续当个善解人意的乖女儿就会没事。直到和女友分手以后,却要每天装作没事人一样。在得知母亲见了前女友的一刻,她终于彻底崩溃了。
她曾经在上班的路上,看着人来人往的小学生,回想起自己从出柜失败的那一天开始过着没有灵魂的生活。她望着小学生的自己,初中生的自己,高中生的自己,在想什么时候自己才能活得坦诚。因为怕揭开德古拉,所有选择配合母亲的逃避。经过了崩溃的那一晚,母女俩终于能再次敞开心胸面对彼此。
安娜和母亲说,她总是会想是不是自己哪里先做错了。因为她的性取向不一样,因为她是少数,所以总是会先检讨自己,是不是哪里出错了。性取向这个德古拉,让她成为了自卑的大人。
片尾的安娜和母亲坦白,无论母亲接不接受那样的自己,她还是会接受这样的自己。我想,安娜终于学会了自爱。从一个小心翼翼,顾及母亲的感受而一直逃避的安娜,终于学会了直面德古拉。于是,她在和前女友道别的时候,可以自信地说,三十代的我,没有了你,也会坚定地活成自己想要的样子。
在安娜的身上,应该也有很多同志可以看到自己的影子。与众不同的性取向往往都是我们心中的德古拉。我偶尔也会想,自己到底什么时候才能活得坦诚。我的好朋友也曾经说过和安娜母亲类似的话,那句因为还小,所以会喜欢同性,长大后就会变正常了。或许大多数最后选择和异性结婚生子的女同志们不是变“正常”了,而是选择了跟现实妥协,一辈子逃避德古拉。记得第一次意识到自己与众不同的性取向,我也经历过了一番心理挣扎,花了一些时间,才慢慢的接受了自己的性取向就是这样。虽然和父母坦白自己的性取向,依然是我心中的德古拉,但我已经有了心理准备,就算父母无法接受那样的自己,我也能坦诚地接受这样的自己。
小学生的宥拉,因为家庭贫穷,所以总是被同学们嘲笑是乞丐。有一天因为缘份,认识了隔壁班的富家转学生,智亨。两个小孩一见钟情,于是就算是交往了。
宥拉一直都知道自己和男友家境悬殊。即便在智亨的盛情邀请下,她还是不敢去智亨家玩。因为她知道自己不属于这里,富人区的居住地。家住C区的宥拉,因为家里被征地开发而不得不搬迁。虽然不想离开这座学校,不想离开智亨,但小小年纪的她却深深地感觉自己无能为力。明知自己改变不了什么,在智亨的怂恿下,她还是响应了智亨的号召,一起到处收集反对开发请愿书。大人们的配合一度让他们以为自己可以改变已定的事实,直到他们在智亨家的小区被大人们质问为何要做这种荒唐的事。富人区的大人们都觉得是宥拉利用智亨在做“坏事”。经过这一天的经历,宥拉也变成了一个大人。她终于清醒了,原来她和智亨是两个世界的人,他们两人有着无法跨越的距离。即使不舍,还是拉着他的衣角,好好地说了一次再见。这些都不是他们的错,只是现实如此而已。
让我最暖心的是,安娜老师在和宥拉道别的时候,说了大人不总是对的,所以你也可以先不用放弃的这句话。大人觉得无用的事情,并不一定都是对的。人生虽然不能事事顺意,但只要觉得自己没错,你也可以继续坚持下去,没必要听大人的话。
和前男友分手的那段时间里,瑞妍失去了创作的灵感。她每天只注意今天的运势,找道士问她会不会再见前男友,会不会和他复合。好不容易迎来心心念念的12月,她终于在一日打工的活动中再次遇见前男友,并发现前男友原来是劈腿分手。两人分手的时候,前男友说她只顾着梦想,不会顾及现实,不会脚踏实地的找工作赚钱。两人在一起的时候,男方曾经说过喜欢她拥有梦想。于是,她开始怀疑坚持梦想是不是错了。牙医开解她说,梦想和职业就像宵夜中的炸鸡和披萨,而瑞妍只是选择了自己最想吃的宵夜而已,没有对与错之分,只要对自己的选择不后悔就可以了。
发现前男友原来是因为劈腿而分手的这一天,她终于释怀了。原来这一切和她的梦想没有关系,只不过这个男人鄙视她对于梦想的坚持。而那个男人喜欢的是面包,所以他选择了和富家女结婚。无论是梦想还是面包的选择,任何人都没资格像瑞妍的前男友那样,对别人的选择指指点点。彻底告别了曾经心心念念的渣男,虽然也很难过,但她终于能坚定而自信的相信自己坚持梦想,原来一点也没错。
我特别能理解瑞妍曾经因为心里放不下的人而每天看星座运势,找道士算命。虽然那些都不准,但就像是剩余的唯一希望,仿佛只要相信了这些,最后真能和心心念念的人在一起。 曾经如此盲目地相信假希望,而不是相信已经摆在眼前两人没可能的事实。这些事情就只能像牙医跟小孩子说的那样,人生总有不如意的事情是需要自己挺过去的,所以就有了时间是良药的话。
《想见你》里的王诠胜,本身是一名同性恋,高中时因为受不了同学的歧视、排挤,选择了跳海自杀,是李子维的魂穿才让他活下来。
结局之后,再也没有李子维魂穿到王诠胜身上,他永远离开了。
这样的悲剧,本不应该发生。
想起王诠胜,是因为新出的一部良心韩剧——《你好,德古拉》。剧中的女主安娜,和王诠胜一样,是同性恋,也遭遇了悲剧。
《你好,德古拉》豆瓣评分8.6,是独幕剧,短短两集,很容易看完。作为同性题材作品,它却不仅仅描述拉拉的感情,大部分女性和成年人,都能从中找到共鸣。
女主角安娜,初中时与女同学偷偷接吻,被女同学家长发现了,拽着她们到教堂下跪赎罪。安娜的妈妈赶过来救她。回家路上,妈妈安慰安娜,你这只是错觉,长大了就好了,妈妈小时候也喜欢过女生……
已经具有性取向认知的安娜,反问妈妈,如果一辈子都不会好呢?
安娜的遭遇,反映出了大部分同性恋出柜时会遇到的问题。公开同志身份,会遭到身边人的冷眼、歧视,人们站在道德制高点对同志指指点点,“你们这样是不正常的,同性恋是反人类、反自然,恶心、变态。”
占据有利地位的异性恋,认为同性恋是一种病态行为。在以前,同志甚至会被强行关进精神病院进行治疗,人们认为通过物理、化学等手段可以“治好”同性恋。
面对这些歧视,同志们一边忍气吞声、一边小心翼翼地爱
来自陌生人的偏见,同志还可以选择躲避;但来自父母的不理解,才是更大的二次伤害。
同志的父母,往往不愿意面对自己孩子是同志这个事实,《你好,德古拉》的妈妈美英也如此,她选择了“装睡”,明明知道女儿是拉拉,却拒绝承认,假装这不存在。
美英是一位强势的单亲妈妈,很爱安娜,爱到从小不让她做任何“不好”的决定,为安娜找爸爸,三番四次结婚又离婚,把女儿保护得一尘不染,用安娜的话说就是“妈妈把我关进安全的棺材里。”
感受一下“安全的棺材”这个词,在安娜的字典里,妈妈的爱是一副唯美的枷锁、一套让人窒息的雕花棺材,在这种爱里长大,安娜犹如泡在福尔马林里的标本,活成了一具行尸走肉。
过度爱护,其实是一种囚禁。
这样的爱、这样的父母,生活中比比皆是,因为我是大人、我是长辈,我说的都是对的、我做的都是为你好,他们以爱为名绑架子女。小时候学什么乐器、读大学选什么专业、毕业后找什么工作、适婚了找什么对象,都要经过父母的筛选。这种父母造成的直接后果是,为社会培养了一批妈宝、巨婴,没有主见、没有担当、不负责任,出了事只会嗷嗷哭。
安娜倒是没有长成巨婴,但她觉得自己活着和死去没有区别,不能做自己喜欢的事、不敢爱自己想爱的女生、不能公开自己拉拉的身份……一个女生,喜欢上另一个女生,到底有什么错?
剧中的女性角色、还有以母女关系切题,是《你好,德古拉》最让我惊喜的地方,无论安娜还是美英,都是极具代表性的社会角色,她们的家庭关系,戳中了大部分家庭的痛点,别扭拧巴却又不得不纠缠着的母女,敏感谨慎、脆弱的拉拉,这个家庭,只需要轻轻拨一拨灰,马上就可以点燃一场火。
以往我们也看过很多同性题材影视作品。
2017年甜茶主演的《请以你的名字呼唤我》,两位帅哥谈恋爱,在阳光下调情、在草地上打滚,养眼浪漫。
经典蕾丝片《阿黛尔的生活》,青春少女的芳心萌动,蓝头发Emma拥着阿黛尔亲下去的瞬间,我可以回味一辈子。
韩影也有一部很红的蕾丝片《小姐》,金敏喜和金泰梨饰演的拉拉姐妹花联手收拾渣男,还大量放送不可描述的福利,简直是“万般皆下品,唯有百合高”。
这些同性题材作品,都是以同性恋人作为切口展开故事,像《你好,德古拉》这样从母女、家庭关系着手的,又拍得很精良的,近年来比较少见,我只想起了两部,泰国的《爱在暹罗》和日影《人生密密缝》。
《人生密密缝》的主角伦子是LGBT里的T——跨性别者(Transgende)。伦子的生理性别为男性、心理性别为女性。
小时候,伦子叫做伦太郎,从懂事起“他”就察觉到自己和别的男孩子不一样,言行举止都斯文秀气。
不知道经历了怎样的内心斗争,某天放学回家,伦太郎鼓起勇气对妈妈说,“我想要拥有胸部。”妈妈听到这句话,沉思了一下,随后缓缓微笑起来温柔地看向他:“是啊,我们伦太郎是个女孩子呢。”从那一天开始,伦太郎变成了伦子。妈妈的话,稳稳托住了伦子摇摆不安的心,也狠狠击中了我的红心。
伦子的妈妈,和《你好,德古拉》里安娜的妈妈,在知道自己孩子是LGBT时,有着完全不同的态度。她甚至没有经过挣扎就接纳了孩子。
我想起了《麦兜我和我妈妈》里的麦太,麦兜每次抽奖都完美错过中奖号码,街坊们都说麦兜长了一双倒霉的“屎钩手”,但麦太依然坚持每次抽奖都让麦兜来抽。
麦兜问麦太:“为什么我每次都抽不中你还让我抽?”麦太笑着对麦兜说:“就算全世界都不相信你,我也相信你。”
这一句“就算全世界都不相信你,我也相信你”是世间最好的爱,这也是《人生密密缝》里妈妈对伦子的爱,无论你选择做男孩还是女孩,你都是妈妈最爱的孩子。
作为一个跨性别人士,伦子从小到大要面对世界多少恶意,而她能够一路与这些恶意抗争到长大成人,后来成功做了变性手术,生理上从“他”变成“她”,过程中如果没有妈妈作为她的坚实后盾,伦子有可能无法坚持到最后。
如果安娜妈妈,也能像伦子妈妈一样,一开始就学着接纳孩子,安娜的成长道路,不会那么艰难,长大之后,也不会经历那么多心碎。安娜内心的坎坷,一大半源自于妈妈在初中时对她说的那句“等你长大就好了”。
大部分父母和大人总是觉得自己天然正确,很爱对小孩说,“等你长大了就好了。”仿佛长大了就会自动正确,长大了所有问题都随着成人身份证的出现迎刃而解。
但这世上真的有绝对正确的答案吗?真的有非得分出高下对错的事情吗?
大人们口口声声说,等你长大就好了,却从来不告诉孩子们,应该如何长大。当我们心动时,应该如何表达;当我们不喜欢自己的性别时,应该如何面对;当我们受到欺负时,应该如何还击。
许多人长大了,发现自己依然走不稳,跌跌撞撞、满身淤青。像安娜一样,被同性恋人因为世俗偏见狠甩之后,才学会对不公的世界、装睡的大人破口大骂,这些难道不是应该列入九年义务教育的课程吗?事到如今,安娜才算真正成熟了。
《你好,德古拉》以拉拉的爱为原点,逐渐辐射到亲子关系、家庭教育、乃至社会偏见、成人世界的谎言,用一只温柔的手一点点摇醒装睡的人,告诉不愿醒来的人们,难以解决的问题,不是假装不知道它就不存在,拒绝面对的事情,该发生还是会发生。
安娜比王诠胜好一点,她与世俗抗争、成全了自己的拉拉身份,而王诠胜没有那么幸运,沉向了海底。王诠胜留给大家最后的话是——“希望有一天,这个世界会变得不一样,不管我喜欢谁,都不再奇怪。”
本文首发于公众号:不散(busan-movie)
全程期待歌手和老师在一起,迷惑的同性标签,魔怔了
希望百合线能多一点
有被治愈
小学生的谈话表现出小女孩来自阶级不一样的小区,喜欢的女孩被同学视作“乞丐”,呼应了男孩曾提到的音乐老师组团“搞乐队最后都会变成乞丐”,说明他也是把别人看成乞丐的人,但在女孩身上他并没有这么想,是爱情啊,但动人的还是母女这一组,“对于我的悲剧我用两句话来概括,你猜猜看这里面藏着多少悲剧吧,我被交往了八年的女友自作主张甩了,我害怕妈妈知道后选择逃避而去依赖别的男人”,有点扎心啊,最后安娜在小学门口那一幕,街上所有的母亲都回头分辨那声“妈妈”是不是在叫自己,天下父母心啊,神来之笔
母女关系的僵化,出柜的压力,面对交往八年女友突然提出分手的情况……一切都好现实。
德古拉代表想要逃避却真实存在的伤痛,对于安娜来说它是母亲的不理解和控制,是交往八年无结果的爱,对于美英来说它是多次悲剧的婚姻,是倾注心血却“不正常”的女儿,对于瑞妍来说它是和男友的分手,是在梦想和现实之间的挣扎,对于宥拉来说它是贫苦的出身,是在等级有序的社会受到的轻视。悄无声息长出的智齿,和拔掉这颗无用的烦恼所经历的阵痛,是成长过程中无可避免的事。但我们也看到结尾处四个不同年龄,不同身份的女性站在雪地,温暖依次向年幼者传递,那是实实在在由女性为下一代搭建起来的荫庇的天空。
成年人就不能追求梦想了吗?家庭背景相差甚远的两个人就不能一起玩了吗?我喜欢的人跟我同一个性别就错了吗?只有小孩会怕疼吗?赞一波徐贤的演技和台词功力,声音给人忧伤而坚定的感觉~还有电影的质感和恰到好处的背景音乐~
淡淡的生活感,蔓延着朦胧的雾霭,尽管宣泄急于找到出口,数次崩溃边缘也没陷入歇斯底里,而努力克制失望却是更加痛楚的失望;人生本就是不断妥协和解的过程,在消磨时光中接受了安之若素,在日复一日里重复着否极泰来,在无奈叹息时又庆幸不惊波澜;爱的灵魂生而易碎,才更需要交付慎重保管之人。
我现在用两句话概括我的悲剧,你猜猜这里面藏着多少悲剧?
说实话不错!!徐朱玄演技真的有让我眼前一亮了 “又不是为了跟男人见面才活着”这句我吹爆 总是能给我惊喜的徐演员呀
说实话比预料的还要好看,电影一般的画质,真实故事一般的情节。徐贤演员的演技真的很自然,看过的都连连称赞。悲伤不一定是通过哭戏表现出来的,“我现在用两句话概括我的悲剧,你猜猜其中藏了多少悲剧?”
有点难过,母女矛盾激化,八年女友分手,抑郁吃药压制,还有多少事情是藏在心底的。如果一直这样呢,喜欢同性又做错了什么,什么时候父母才能不谈同色变呢?
最后安娜在校门口叫妈妈然后所有妈妈都回头的那一瞬间我简直爆哭。
为什么有这么多线....以为是纯百合剧才看的
我只想看一条线。
安娜那一条线几乎每一幕我都感同身受,妈妈自我感动式牺牲,孩子还要背负一生的愧疚感,女同好难啊,生活真的好难啊,如果可以谁不想走好走的路呢
徐贤线真的又温柔又悲伤
我现在,就把我的悲剧简略成两句,现在这里隐藏了多少的悲剧。——《你好,德古拉》
姐妹们,这是好jb现实的剧集。我可以看虐恋,无奈对方影子都没出现,我先散了。(看海报就知道哪三条是主线了,但是万一百合线多了起来请务必call我回来!(额,原来只有两集啊
就像大部分韩剧一样华丽而空洞 台词是硬伤 有些情节不清不楚 tone为了低沉而低成 用女团成员和txl作为噱头吸引观众但是呈现出来的像个半成品 题材不错 涉及范围很广但是最终宛如一团散沙 为了团聚而团聚 为了分离而分离 还是要肯定一下徐贤的演技很不错 下次希望擦亮眼睛选个好剧本参演