1 ) 迪迦第39话,你好,奥特曼影评
本话借助桐野,来说出了奥特曼为什么要隐瞒身份的原因,如果公开身份,则原来的秩序就会被破坏。
作为拥有超能力人类的桐野,他更像是占卜师,而大古则拥有神光棒。两个一个是头脑强大,一个是力量强大。同样拥有超能力的人,为什么他受到的是人类的打击和谩骂?而大古却收获了人类的赞美和歌颂?可以说,他对大古,心里是很不平衡的。
桐野知道如果紧靠人类的力量是无法战胜该怪兽,便制订了不能变身靠人类的力量打败怪兽的规则。目的就是为了让大古破坏该规则,让大古的身份公布于众,他倒是想看人类是怎么对待大古的本来面目的。是继续歌颂还是谩骂打击?
人类普遍对于陌生的强大力量感到本能的恐惧。这是人类的基因决定的。从人类对其他动物界的屠杀就可以略知一二。在智人登上澳洲大陆时,该陆地上体重超过50公斤的24种大型动物,灭绝了23种,其中包括6米高重8吨的巨型地懒。同样的,来到美洲的智人,绝非善男信女。北美原本有47属各类大型哺乳动物,其中34中已经消失,南美原本60属失去了50属。
面对本话的桐野,人类天然也是恐惧的。但是迪迦则不同。迪迦第三话,居间惠队长就对突然出现的迪迦没有恶意,居间惠是胜利队的队长,如果不是经过自己的分析和判断,她不可能下这么荒谬的结论。而迪迦也没有辜负居间惠队长的期望,用一次次的行动赢得了人类的赞美。比如,恶魔的审判那集,部分民众甚至觉得迪迦是恶魔,而迪迦却无怨无悔的帮助人类;比如,齐杰拉花粉那集,迪迦为了人类的未来,作出了不符合沉迷于齐杰拉花粉人类的期望的行动,毅然将齐杰拉花连根拔除。
正如本话最终桐野说的,人类赞美你的并不是因为你的超能力,而是因为勇气和爱这种品质。迪迦面对该怪兽,即使自己不敌也要去战斗;为了救出自己所爱的人,不顾破坏游戏规则变身为迪迦,这便是勇气和爱。这才让桐野最终下定决心帮助迪迦,因为他不再惧怕自己的超能力。
2 ) 泛泛而谈:B站上线重温的一点感想
【2021.09.27】在经历数日的短暂失联后,光之巨人页面回来了!
【2021.04.10】这次重温后收获的「新感受」出乎本人意料地丰富。一部分和本帖楼主搬运总结的内容不谋而合,还有一个很明显的就是:“其实宗方根本不会喝酒”(呸呸呸)
还有一个就是:几乎每一集各自的情节、主题、矛盾,在后来二十多年包括现如今许多全球性最尖端制作(不单是日本、还有头牌好莱坞以及兴起的华语)的电影里对应地找到类似的探讨与表达甚至如出一辙。
举一些例子:E36穿越时空的少女,用一个莫比乌斯环结构讲述野瑞在时空扭曲下所面临的情感与责任间的冲突。是否觉得这与去年公映的《信条》有类似之处?E45永远的生命,全世界都被欲望和梦境缠身,迫使大古要站在主流对立面去战斗。《神奇女侠1984》也能找到非常相像的故事框架。以及E42少女消失的街道,AI因人类有缺陷而视其为阻碍需要抹去(复仇者联盟2:奥创纪元);E39你好奥特曼,自我能力的厌恶与接纳(X战警:黑凤凰)等等.....
举例并不是为了要论证“特摄吊打超级英雄”、“日本影视吊打好莱坞”等浅显的比较层面。只是让我很惊讶地两点是:①迪迦几乎所有探讨表达放今天都还是非常新鲜不显过时;②在后来二十多年里,不仅是日本影视行业,就连头号工业大佬好莱坞,以及近来新兴的华语影视工业,在进行类似地挖掘时,几乎都是在玩以前完剩的,甚至在叙事能力上还存在明显地倒退。武断一些地拷问:为何人家迪迦等90年代作品都做过的事情,如今全球各大影视公司们重复也就算了,还越复刻效果越弱,甚至都快连形都模仿不出来了?
我没有系统全面地去深究寻找答案。不过它的确再一次反映了一个现状:目前影视行业创意过于枯竭。这个“创意”并非是要编剧导演去讲一个谁也没讲过或听过的故事。虽然很多我们称赞故事好的影视作品,其情节内容也不都是原创(即使迪迦,也有参考克苏鲁神话),但由于融合了显著的时代色彩,它们最终都呈现出一种前所未有的感官体验。《阿凡达》早在90年代的《与狼共舞》甚至更早的作品和历史中就能找到大同小异的故事模式,但凭借更新的技术去表达更符合该时代思想价值观的内容,最终给观众的感觉即如其宣传标语所说:走进全新的世界。
同样,上述提到的《信条》等大片,在技术资金上都有着比《迪迦》显著得多的优势,但是它们最终所呈现出来的效果都不及预期,无论是在叙事流畅度,还是主题挖掘深度,都存在较明显的缺陷,与《迪迦》既紧凑又强烈的观感有明显差距。我知道把控2小时时长电影比半小时单元剧剧集要复杂得多,不一定能说明什么。但我认为这种差距形成的原因,很难被主要归结于“是时长提高了讲个好故事的门槛”,更多是当下创作者思考和表达不及前人。上述列举的大片都不乏好的立意,但在讲述故事的同时总让观众感觉有些不对劲,如《信条》费尽周折玩弄结构最终事倍功半,《神奇女侠1984》在编排情节时不太懂得取舍,《复联2》草率收尾让许多人感觉差口气。
当然为了摆脱过分厚古薄今的嫌疑,举一些当代成功的例子:《信条》导演诺兰的《黑暗骑士》系列,反映了当代法治与人治的矛盾;第一部《神奇女侠》与近来兴起的新一轮女权思潮融合、几部《X战警》电影里变种人与人类之争,也算是一种对种族、LGBTQ平权之路的写照。
我对影视作品里的故事一直有那么些“敏感”,一般不怎么能像许多观众一样随意将自己看影视作品时的预期控制在“看看特效就好了,剧情直接忽视”。在后来的重温过程中,我意识到很可能就是因为《迪迦》是自己最初最初接触的作品之一,于是很多影视作品在得到许多观众肯定的同时都不太能轻易打动我这类。这也导致自己会有一种矛盾:有时候鄙夷不屑地觉得那些人“品味捉急”,有时候羡慕对方希望自己也能这般轻易收获满足。不过我始终很庆幸,自己童年时幸运地接触到《迪迦》。
还好《迪迦》只触发了我的故事感,没解锁啃cp的狂热能力
3 ) 再见迪迦,人生的第一部特摄剧
时隔多年,机缘巧合之下我重温了迪迦系列,不禁感慨万千。
真是后悔啊,小时候只顾看那些皮套的战斗,错过了太多太多。但是我又在心底庆幸着,能在童年有这部特摄剧的陪伴,夫复何求。
记得很多年前,第一次看迪迦的时候是个夏天,天是真的热,我还小,急着回家,却在一个售卖电视机的专柜里偶然暼见了一台正在转播迪迦的崭新样机。我忘却了炎热的天气,在阳光下站了一下午。直到那一天的迪迦全部放完。那是我第一次接触特摄,也是第一次接触奥特曼。童年的我们都一样,喜欢热血的战斗,喜欢先进的武器(虽然那些武器大多数时候都没什么用)。但是当奥特曼出现时,那一刻仿佛真的是神明站在我们面前,用伟岸的力量击败象征邪恶的怪兽。小时候无论何时,面对这种个人英雄主义的巨大化,总是为之深深地痴迷与崇拜。
小时候看迪迦看到的是神,或者说迪迦身上的神性。以至于很长一段时间我都认为迪迦是不可战胜的,所以在大结局的时候我痛恨那些孩子,凭什么你们要去添乱?大古他不需要我们。
但是大古真的不需要我们吗?
我突然发现,迪迦是神,但是大古是人。迪迦赋予大古神性,让他无所不能。但是大古也赋予了迪迦人性。让奥特曼也会脆弱,也会愤怒,也会失败。
于是我回顾了这部经典之作,再看它时,真的熟悉又陌生。
迪迦为什么经典,为什么圆古那么多奥特曼系列,唯有它获得了星云奖?我想我找到了原因。
回到大结局。加坦杰厄的出世让迪迦整部剧中地克苏鲁文化氛围带到了高潮。那是真正地末日,倒吊者支配人间。世界重归混沌。刚刚击败怪鸟佐加与丽娜相认的大古顾不得品味来之不易的爱情的温馨和甜蜜,就被队长紧急召回了基地。这次是真的世界末日。
我从未在其他的奥特曼系列中感受到如此压抑和窒息的末日景象。怪鸟佐加群袭击,择人而噬的黑雾侵蚀人间。这一次,连TPC总部都沦陷在这种超自然力量下。所有人都在撤退,那是本能,是人类对于未知源自本性的畏惧。那是我第一次觉得即使大古变成迪迦也未必赢得见眼前的敌人。先前那么艰难才战胜了一头佐加,这一次是一群,还有那尊来自太平洋深处的邪神。我也以为大古会和丽娜他们一起坐上雅格迪斯号。然而出人意料,在所有人都不看好的情况下,大古选择了留下来承担一切。我不知道是不是迪迦的神性战胜了大古人性的恐惧。让他做出这个绝望的决定。
如果说姬矢准的最后一战,是向死而生的大无畏精神。那么大古于黑雾中变成迪迦的那一刻,则是虽千万人,吾往矣的悲壮和决绝。那是明知不可为而为之的对命运最后的抗争。
这个世界哪里有神,迪迦只不过是大古,或者说人类身上神性的化身。所以在所有人都绝望的情况下,只有大古不能绝望,因为他就是希望,迪迦就是最后的希望。迪迦不能改变过去,但他能引导未来。
大古一个人的希望之光太微弱,无法战胜灭世的黑暗,那么全人类的希望呢?迪迦奥特曼到底想要诉说什么呢?是神性的伟岸吗?是人性的光辉吗?都不全是。他想表达的,是奥特曼与人类之间深深的羁绊。是神性与人性的交相辉映。这也就是每个人都能变成光的真正原因,每个人的身上,其实都拥有神性。每个人,都是光。
迪迦用极具浪漫主义的手法,含蓄地表达了其深刻的内涵。每个人在人生的不同阶段在迪迦系列上所感悟到的精神都是不同的。孩子们崇拜迪迦的个人英雄主义,大人们则能从中看到其影射的社会方方面面。
托摩与真由美是刻骨铭心的爱情。还有什么爱能比生离死别更沉重。
野瑞和少女手冢百合是超越时空的眷恋。君生我未生,我生君已老。
玛雅和他的哥哥是分离多年深烙于血脉的羁绊。生死难抵亲情之思念。
根津博士与希拉是横跨十载的爱恨情仇。博士有他的坚持,希拉有它的夙愿。
……
纵观迪迦全剧,没有一个人的形象是扁平的,他们都是活生生的,最鲜明的,他们将人生百态潜移默化地输入到我们的心中。
那么这个社会是什么样的?老龄化,殖民战争,毒品,邪教,核技术的滥用,这些教科书上有的,没的,老师讲的,或没讲的,几乎所有人类社会所面临的最严重的问题,那些隐藏在最深处的黑暗面,迪迦这部剧都为我们深刻地剖析了出来。那我们需要因为这些的存在就对生活绝望吗?当然不,每个人不是都能变成光吗?
迪迦最后消失了,再战胜一切之后,这位光之巨人也完成了他的使命。消散于平静地海面上。大古也终于不用再熬成汤了,他可以放下一切去享受他的人生了。
我也放下了遥控器,轻抿一口热咖啡,心里暖暖地,轻轻道了声“再见”。
4 ) 在这个没有怪兽的世界
放假在家,偶然看到少儿频道放着小时候看过的《迪迦奥特曼》,心血来潮上网搜到了迪迦奥特曼的剧场版,看完了之后关于童年的种种激情与澎湃又一次涌上了心头。
百度了大古的名字,知道他还客串了2008年上映的《奥特八兄弟》,一个人在房间中看着电影,直到深夜。
故事讲了一个不同寻常的奥特曼的故事。大古、飞鸟、我梦是三个看着奥特曼长大的好兄弟,长大之后,他们有了各自平凡而又普通的工作,心中曾经关于奥特曼的梦想也不再坚持,他们相信自己生活在一个没有奥特曼也没有怪兽的世界中。
电影中的男一号是大古,《迪迦奥特曼》是98年拍摄的,《奥特八兄弟》的拍摄在十年以后,与他搭戏的女主角是曾经在迪迦中扮演丽娜的吉本,十年过去了,长野的脸上少了当初的英气与潇洒,吉本的脸上也不再有当年的灵动与纯真。心疼一下,觉得岁月带走了我的童年,也带走了他们的青春。
看着电影,看着那些曾经为了人类的正义与善良作战的英雄们,在现实生活中碌碌无为,心中忽然有了万千的思绪。我们曾经都是相信奥特曼的孩子,期待有朝一日自己的也能成为英雄,承担起整个世界的兴亡。然而,有一天我们长大了,好像与我们告别的除了童年,还有责任、梦想与勇气。我们接受了平凡的生活,也接受了奥特曼仅仅是一个存在于童年的幻想。
在《迪迦奥特曼》中有一集,被誉为“奥特之父”的圆谷英二,奥特曼系列的创始人,挥舞着双拳说:“这个时代需要一个英雄!”初代奥特曼从光芒中升起,与当时奥特曼——迪迦一起并肩战斗,当两个奥特曼的手臂中一同放出光线,我忽然意识到,这不仅仅是对于圆谷英二先生的致敬,他表达了一种精神,一种童真的英雄主义。
我们生在不需要英雄的年代,我们被教育安分守己,我们被教育按部就班,我们被教育事不关己高高挂起。对于成长最心痛之处,不是意识到这个世界本没有奥特曼,而是意识到我们的世界随着成长不再相信梦想,不再相信勇气,不再相信爱与决心。
早就到了看奥特曼会被嘲笑的年龄,也曾经自问,一个奥特曼永远赢得了小怪兽的故事何来如此大的魅力呢?后来才发现,在那些被影像定格的画面中,不仅仅有自己已经逝去的童年,也有那些自己的不希望逝去的信念。
电影的最后,在短暂的战斗之后,大古与兄弟们又回到了自己平凡的生活,回到了那个没有怪兽肆虐的世界。不同的是,他们回忆起自己曾经的梦想,开始了不一样的平凡人生。
奥特曼不会陪我们一起长大,但是不要因为长大而忘记了那些我们最初就知道道理。
很喜欢大古在迪迦奥特曼中的形象,无论是电视剧还是剧场版,他被无数人拷问道为什么要成为英雄,为什么要一个人孤军奋战,为什么要保护人类。面对他的朋友、爱人、敌人还有那些质疑他的人,他给出了相似的答案:
他既是光也是人类,保护人类不是因为自己偶然成了奥特曼,而是身为人类本来就有为了生存与和平而战斗的义务。他也从不觉得自己是一个英雄,他告诉丽娜,你也可以是光,任何在黑暗面前心存希望的人,都有可能成为光之巨人的力量源泉。
5 ) 永远的七人组——————GUTS
“人类是可以变成光的。”————————————————————大悟 身份的抉择
超人特摄片的一个基本的设定就是战队与超人之间的羁绊,一方面,超人的人间体必然是战队之人,但另一方面,超人又不能过度地干涉人类的选择,而且超人不能公然公开自己的身份,于是,超人迪加在这个点上继续放大,引起了诸多的支线,一方面是醍醐与丽娜队员之间的情愫,应该说,醍醐与丽娜是官配,两人的性情最为相似,价值观基本一致,但因为醍醐作为超人的身份,醍醐不能将心中所想与丽娜倾诉,但丽娜是敏感的,她分明感觉醍醐的特别,例如为何每次任务基本都是赴死的时候,醍醐却能够完好归来,到后来,在预言者一话之中,丽娜隐约知道了醍醐就是迪加,并说"为什么都要你一个人承受?"醍醐受制于身份,只是默默地在河岸边走着,“如果在合适的时候,我会说的。“作为一个异于常人的存在,作为一个超人所必然要承担的痛苦,不安,对于作为超人与人类的身份的迷茫,对于人类整个群体的未来,这些一切一切,醍醐都不能与他人诉说,于是在预言者一话中,当编剧有意地将一个具有预知未来能力的普通人与迪加安排在一起的时候,我们分明感觉到了差别,醍醐进一步对身份感到迷茫,到底自己是作为光之巨人而被人相信还是像作为预言者一般被视为异类。当然,作为剧情发展的需要,醍醐队员必然是用变身器去作为超人的身份保护这个虽然已经糜烂但还是想用自己一份力去做些什么的世界,或者是自己的同伴,或者是作为一个人不能泯灭的良心。正如当代人身份的多样性一般,在旧有的伦理体系崩塌,所有人都被商业社会的巨轮所裹挟的时候,如何去正视自身?如何看待自身?
“我都变成光,在迪加的体内。”————————————————丽娜 最美好的纯真
丽娜队员应该是GUTS当中最为善良,最为单纯的一员,对于世界,丽娜队员总是有种过于良善的看法,并进一步演化为与队员之间的价值观上的差别,尤其是 28集中的关于人类过度利用电磁波所造成的怪兽问题,丽娜直接问到了人类未来的发展的核心,到底人类的存在是必然要牺牲其他的物种?到底人类的发展是只能以力量支撑起来的脆弱不堪的基础,但是矛盾的是,丽娜又是GUTS之中的王牌飞行员,换句话说,丽娜所执行的,如果是战斗之中,就是一个杀人的工具,那或许是一双沾满鲜血的双手,可能正是这样的差异,导致丽娜对于人类不断强化所谓力量(更多是以科技为基础武装力量)的担忧与恐惧,于是乎,当28集最后,GUTS出动了可谓是人类科技结晶的亚特兰蒂斯号,对于人类自身造成的问题的解决,可谓是毫无用处,反而是人类所造出的生命体却抛弃人类而去,在更加广翱的宇宙寻找生存的空间。丽娜队员可谓是我少年时代的女神,基本上集中了所有女生的优点,当然,她也会吃醋,也会有女生莫名的担忧感,或许正因为这样,丽娜这样一个被塑造的角色才会有血有肉。
新庄 一个快乐大男孩
新庄队员或许是GUTS当中最为大男孩,最为直截了当的一员,他总是不会掩饰自己的真实的一面,有话直说,当然了,这样的性格会惹怒许多的人,其中就包括28集之后与丽娜队员的争辩,还是,他跟或立一队员真的就是GUTS之中的活宝,剧组也有意的在许多集中,穿插这两个人的有意无意的玩笑,当然,都是些细节,需要好好滴观察,还有一条线就是新庄与他的妹妹真由美之间的矛盾,新庄迷信科技带来的力量,坚定人类可以依靠科技进入新时代,亦同样坚信,人类,是需要武力,才会有和平的降临,或许这么讲更加贴切,新庄是一个现实主义者,当然,并不是绝对的,极端地,他同样带有某种理想主义。在40集,对于朋友可能的异变,新庄依然坚信其可以以人类的姿态笑到最后,一直坚持着新庄的力量,也有对于朋友(同伴)的信任,而这份热诚,比GUTS任何一人都要坚定。
或立一 坚定的人类进步论者,强悍的,搞笑的发明家
应该说,或立一是GUTS之中最为强悍的大脑,智商估计也早就破了180,可是情商的话就,,,,,,,他与野瑞的存在应该是GUTS之中最为坚定的科技研发力量,什么怪兽追踪器,什么异空间机器,对于他与野瑞而言,都是小菜一碟,人类的进步当然需要这样的力量,只是过于迷信科技,与过于迷信权力,恐怕都不会有好结果,正如其中有一集或立一的老师去执行所谓的科研任务,以为自身已经破译了怪异云层,却不料自己被怪兽吞噬,或立一开始反思,人类的进步是什么?在朋友无止境的追求力量的惨淡结果下,在追求所谓的永远的NO.1的时候,或立一跪倒在朋友面前,我想或立一也在反思自己,人类的前途真的是科技就足够了吗?
“我也是怕死的。”———————————————————————野瑞 成长的我们
其实要正确的讲,野瑞或许更加的与我们这代人贴切,不仅仅是因为其是网络时代兴起的新时代,更因为他同样对于战争的无知,对于现实残酷的不了解,应该讲,野瑞还过于的年轻,太容易受到他人的影响,在28集之中,他与或立一一样,同样坚信作为科技力量的强大,以及丽娜的无知,可在真正面对了战争之后,野瑞的信念开始改变,当怪兽易如反掌地将人类的科技力量一一摧毁的时候,野瑞的脸上残存的只是呆滞,以至于当副队长要野瑞发出信号弹的时候,野瑞只能哆嗦地呆在战车的掩护下,不知如何作为,惨叫声一次次地在野瑞的脑海中回旋。医疗间之中,野瑞与真由美的对话,可作为他与丽娜的对话的进一步的深入,面对战争、面对死忙,作为人类的我们,又有谁不会害怕呢?只是我们都要坚定地向前走,或许就正如28集最后,新一代的希望在于爱与勇气,在于互相扶持。
宗方副队长
副队长可以说是闷骚的存在,一方面,宗方是队长最为有力的助手,如果说队长是联系高层与队员之间的桥梁,在幕后运筹帷幄的话,副队长则是前线的指挥官,有一颗临危不惧的头脑与绝佳的身手,绝对的实力的存在,另一方面,副队长又是孤独的,他总是一个人静静地去酒馆喝着牛奶,(因为不会喝酒),或许他内心真实的想法,我们永远不会得知,那一张深层的脸后,经历的岁月蹉跎,那曾经出生入死的战斗岁月,但无论怎样,副队长是可靠的伙伴,是困难的时候最为有力的肩膀。
“保护那些并不愚蠢,也并不坚强的人们。”———————————————居间惠队长
少年时代的我一直认为,居间惠队长只是一个多余的存在,她既没有实战的能力,也没有展示其他方面的能力,后来我慢慢长大,才发现,原来队长是最不可或缺的一员,不管怎样,TPC始终是一个官僚层组织架构,在不同的层级之间,还是会有许多的不同的利益集团,虽然TPC号称是保卫和平的机构,可谁又能否认期间的势力角斗,居间惠队长正是要担任这样的平衡角色,其实更加的艰难,一方面要与高层角力,获取更多的资源,一方面又要了解每个队员的能力,并且对其合理的分配,唯有居间惠这般细腻的人能够胜任。没有队长的存在,GUTS只能是一盘散沙,有了队长的存在,GUTS才能坚持到底。
6 ) 伪伪伪启示录
_(:з」∠)_ 我只是深夜无聊在某少儿频道又把奥特曼从头看起。。实在跟以前小学时候相比,又看出了不少新东西,忍不住说两句。
奥特曼我只看过迪迦,这次从第一集开始看了二十集左右,觉得奥特曼里面其实还是反映了不少日本人的美学的。
典型的比如宿那山鬼神醒来那集,怪兽的模样非常有特色,迪迦与怪兽打斗时以富士山为背景,也明显借鉴了日本武士道文化。对那位武士的塑造,也是用典型的日本旧时侠客武士的形象,行为不羁,言语用词的转换就如同平常的 ”我“ 变成了 “鄙人”。
还有队员赏樱的那集,怪兽与奥特曼的打斗动作和节奏明显和一般打斗不一样,乍一看视角仿佛是在和式的房间,配乐也是间歇性的,那种伴奏的具体名字我不清楚,敲梆子?但是感觉类似于中国的京剧伴奏。期间樱花飘舞,都是浓浓的日本美学。
而且1996年出世的迪迦奥特曼里的主题,到今天看依然是美国科幻大片的常用主题:太空探索、外星生物企图殖民地球、保卫地球、人类科技导致生物变异、人类的进程、科技的预言、人类与外星生物的接触、不同种族的沟通交流。。也融入了亲情友情爱情、人心善恶、梦想等元素。
里面太空战斗也不少,机器岛那集让我印象深刻,大处涉及到了玄妙未解的宇宙预言,小处的战斗场面还真让我联想到了星际迷航。特效虽然不能跟现在的好莱坞相比,不过看起来也是不很粗糙的。
还有那对被当做猎物放到地球上的男女。太空同样是一个弱肉强食的环境,人类科技文明不发达的时候,古罗马还有把活人当猎物的史实。那个狩猎的外星种族科技文明已经高度发达,却还是有这样的事。可见这是和科技发达程度没有关系的。
那集吹笛子呼唤怪兽来接她回去的少女,莫名其妙地就让我想到了穿越时空的少女。还有日本科幻作家梶尾真治的名篇《回忆爱玛农》。
点太多了。。一时只能想到这么多。
总的来说,十年之后再看迪迦奥特曼。觉得人的情感在其中体现得很多,这其实是不太容易的,虽然我也觉得配乐占了一部分的原因。长大之后再阅片相较于童年时期会产生明显不同的感悟,最重要的不同就是会联想了,大面积地联想。迪迦是有启发性的,哪怕是之前没看过几部好莱坞科幻大片的小孩,依然能从中获得对于世界科幻主题的基本印象。
童年记忆,最帅的一个奥特曼,从此以后再也不看奥特曼。
小时候看的打怪兽真人动画,回头再来看,发现它每一集都有对弱者的同情和保护,对极端主义者的纠正和引导,有些故事情节也很温暖感人。。这部融人文情怀和正确价值观的剧集影响力那么大是有原因的
不给5星,我都对不起我的童年
这部剧的迪迦还是塑造的很有深度的,也是最有情感的一个奥特曼,既是奥特曼也是人,让人联想到耶稣的身世,印象深刻的有模仿圣经故事的审判的一集,致敬圆谷导演的一集,最后一集也没有宣扬平庸的个人英雄主义,而是将全人类的爱和勇气联合起来面对挑战,可以说在剧情设定上已经用心良苦了,还是在预算紧缩的情况下,用心地为孩子们传递爱和勇气,值得5星
如果只是为了删片段所以豆瓣下架迪迦干啥,所谓的删减要大动干戈到把条目都给下了吗,真的气人。而且删的部分根本就没有删掉的意义,欲加之罪,何患无辞,真的离谱。
五星。无法想象我小时候是多么喜欢看奥特曼,那时候我觉得奥特曼就是贴近人类生活的神灵!我一直到高中的时候还在看奥特曼系列,现在也会看……光明必然能战胜黑暗。
信任一旦毁掉了,就不是还回来就没事了,何况阉割是最无耻的行径。上面的别总是试探人民的底线,这次欺负多数人,下次欺负少数人,不能总是着了急就用转移对外矛盾这一套吧?啊?
变身,打怪兽
有时真的希望胜利队的组成人员和迪迦这部剧集可以一直延续下去,起码播多几年也好,就这么52集和几部剧场版,完全不够看,尽管后来又出了一大堆新的奥特曼,有些甚至把迪迦放进新剧集里客串,但我都找不回当初看迪迦的感觉了
“你想用强制的手段控制群众吗?这简直是独裁!”——第38集
迪迦是奥特曼系列最出色的作品,没有之一了。也不怪为什么总有人酸,然而人家就是人气最高受众面广,你不服气嫉妒死也没办法。
刚刚在b站看到了一个迪迦感动我们的片段,本来以为已经不会再感兴趣了,结果却全部都看完了,慢慢回忆起了小时候,很感动,这部剧每集不拉的看了,小时候还买过奥特曼的周边,这部剧真真是童年,是美好的回忆。
奥特曼打小怪兽
银河唯一的秘密天际最强人物正气朋友 性格忠实英勇未变质世界第一 打怪物将恶人 重罚厌恶邪恶 哪怕冲突邪恶马上消失护卫人类 挽救地球看守这宇宙这进行曲 一高奏妖怪便逃走奴隶兽 奴隶兽东一只 西一只东一脚 西一脚给批斗 抱着头退后十秒便失手
光回来了,但乌云仍在,寻光之路尚未结束。
=。=其实看日语原版的话效果会稍微好一点,提了很多光之巨人的事情,不过总的来说和昭和系奥特曼是两个世界观。。。平成系比起昭和系单纯的打怪兽不同,迪迦、戴拿、盖亚三部都很直接地在片子里讨论地球的能源和环保问题,这也算是“奥特曼”这个词在现代想打造的新概念吧。。。
梶井基次郎的意蕴 樱花下埋葬着尸体 浓重的和风迷幻气息 実相寺昭雄的风格依旧唯美妖异 飘落的樱花 诡谲的神道教雕像 倾斜运动镜头 跳跃的剪辑 以能剧方式展现的格斗 早已超越了一般的奥特曼剧集的美学氛围
全方位的杰作。以克苏鲁神话为底色,融合基督神话、和风民俗、特摄致敬等元素,在配乐、美术、镜头等方面都有极高造诣,当真不负童年。
长野博真是帅。
刚进初中某段时间电视里突然就放起来的!良心的国语译制配上原创国语片头片尾曲印象很深!成为咱童年美好的记忆。就算现在看来也是很经典的一作。在那之后几乎就看不到国内引进的日本动画和特摄片了,将以往引进的几部反复播到没人看为止。而最惨的是现在,少儿频道直接被国产弱智动画占领了