1 ) 凯特温丝莱特这些年演的角色都那么有爱
不知道为什么豆瓣上这片子的介绍那么草草了事,评分也不太高,但我看过之后觉得虽然摆脱不了美国电影那固有的模式,但凯特温丝莱特把角色演绎得特别完美,小孩演的也挺好的。而小孩父亲对肥温的评价也许就是导演对这个为爱而生的女人的最好诠释。她是幸运的,最后两人在乡间小道上的背影也给了我们些许安慰。仅仅为了凯特温丝莱特的精彩演绎,当然还有小孩的娓娓道来,完全可以狂甩五星。
2 ) 不知道怎么评价的奇怪剧情
早上,想看一部温柔的爱情片,我是被这部剧的海报吸引的,
单亲妈妈带着儿子去超市买东西,放儿子一个娃在超市瞎溜达,然后,遇见了逃犯……
然后把逃犯带回了家,
然后居然和逃犯一起生活并爱上了他???
穿插的剧情线也感觉有点乱,
让人想快进快进快进。
不过,三个人在厨房做蜜桃派这一幕,让我想去学做一下什么什么派,看起来很好吃的样子,
看这部电影的总结:想学做一个水果派。
3 ) 如哏在喉
先说下前提,看此片的时候已经是凌晨1点多,而且前面看了《机械危情》《47浪人》,已经是相当疲惫。但,看这部电影的时候反而更耐心,或许温情的片子更容易触动我内心。
如哏在喉,在观看此片的时候这种感觉持续到影片的最后。那种紧拨的心弦久久不能松开,几乎是握着拳头看完的。
电影的开端,影片就给人一种很压抑的感觉,一直到母子把男主带回家这种感觉才如负释重。再到全能型大叔做饭的时候恰巧与先前TV里播放的杀人犯形成反差,绷紧的弦松了一大截,不得不佩服导演的巧妙手法,舒缓的配乐加上紧张的绑架噱头使得观众悬着一颗跌宕起伏的心。
影片的主旨无疑是在讲爱,起初也认为这似乎是在讲“斯德哥尔摩综合症”,不然,导演插叙的画面引导出两个人的故事才发觉两者的相互慰藉是那么的自然,那么的贴切。也有人说此片是在讲“性”,一个单身很久的单身母亲,一个刚越狱的逃犯,加之母子两关于生理的隐晦谈话,都会让人浮想联翩,甚而卑鄙的我一度以为此片会有激情戏。
再说说表演,三人的表演堪称完美。男主的表演起始有点先入为主的概念,后面的表演越显精湛,沉着,冷静地把一个越狱犯完美的呈现给我们。凯特就更不用提了,相比之前的《泰坦》《革命之路》这是一个质的飞越,从开始的紧张,中间的情怯与胆怯,再到后期的惊喜与喜悦之情无以言表。盖特林的表演在此片里也相得益彰,虽说没有之前恶魔小孩那般灵气,不过这似乎是童星的一个通病,此片借他自叙的方式阐述了一个认识5天却相守25年的爱情故事,就如小孩他的父亲说的那样"She was in love with love",的的确确,这就是爱。
影片在逮捕阶段,乔叔把母子两人绑好,然后缓步出去的气氛堪比《三日危情》中逃逸的紧张气氛,到此时我还一度以为会有奇迹发生,然后三人逃亡天涯,要真是如此就毁了这片。相反被捕再出狱反而给我们骚动的心打下一针镇定剂,也给温情画上一个句号,更是解放了我那如哏在喉的喉咙。很温情,也很励志。如人饮水冷暖自知,生活不易,都应当享受生活,享受每一刻。
4 ) 如果邦妮克莱德还活着
美滋滋地做UA的飞机飞加州,第一次到西部。设计好好的读书计划和工作计划当遇到几十部摊在眼前可以随便看的电影时,是一定瞬间“崩溃”的,最妙的莫过于在其中看到一部念叨已久的电影。
Labor Day, 一个俗套得不行的故事。一对母子被手无寸铁有伤在身的逃犯“绑架”,在共度了一个labor day weekend之后,温丝莱特饰演的母亲与之迅速落入情网,甚至打算上演一出现代版的邦妮和克莱德,逃之夭夭。
评论多谈及二人那一段“手执手做桃子派”如何动人心弦,于我,却远远不如二人在车里的那一番剖心对谈。
“克莱德”扭了车钥匙熄火,坐进副驾驶,转向“邦妮”:我们将要面对太多路障、边境检查⋯⋯如果你还没有做好这个准备,如果这并非你想要的,没有关系,我完全理解,只管告诉我。“邦妮”听到这里,从自己的惊慌中幡然,望向“克莱德”:“不,这就是我想要的,我从来没有这么想要一样东西过。”
剥掉一层怀疑,两颗心靠的更近,近的连“从来没有XXX”这样的句式都不会引起任何忧虑。“邦妮”终于揭开自己身体的秘密,由于遭受多次流产以及一次死婴事故,她深陷抑郁不可自拔,并导致丈夫的离去。“So I can’t give you a family,” “邦妮”对着“克莱德”,泪流满面。“You already have,”“克莱德”说。
是不是因为有了这样一番对白,一个周末的相依于是能产生持续半生的情愫?是不是因为这样一种对most wanted thing的领悟,才使得数十年后的两个银鬓人的团聚让时光显得黯然失色。
有了这样的故事,也仿佛更容易读懂自己的感情。把六年的时光经常挂在嘴边,时间一长,就忘了念叨的究竟是这六年,还是这念叨的姿态本身。昨天却忽然被一个不熟的朋友一句话点醒,时间在感情里的角色究竟是什么?如果身份和人生阶段没有太多的变换,年数,似乎什么都意味不了,该遇到的,总会遇到。
你想要的,我懂。你的不想,我也尊重。很多感情,可能就在这两件事上夭折了吧。
2014.7.28
5 ) 劳动日
Labor Day,美国劳动日,九月的第一个星期一,这个假期,一对孤儿寡和一个逃犯的特殊情谊,彻底改变了他们各自的命运。
没有比Kate Winslet更适合的女演员来饰演这个孤独的母亲了,她有着脆弱敏感而又近乎神经质的表演蓄力,丈夫与秘书的苟合,新生女儿的夭折,让她心如死灰。其实她更不能接受的是失去了爱情。
所以当逃犯弗兰克如绅士般把亲手做的食物,一勺一勺送进她嘴里的时候,她封闭的内心初初打开。仿佛不是斯德哥尔摩综合症,制作桃子派的那幕说明了一切。三人一起,用手挤压,捣碎碗里的水果,揉推着面团,温暖的光晕氤氲柔和,屋里弥漫着桃子的香甜,也弥漫着暧昧的温柔。男孩的成人礼在母亲和这个男人的温柔相对中完成,恍惚认识到,男女之间的魔法不是性,而是爱情和信仰。
谁也不知道结局如何,你的内心如何期待,就会有如何的结局。
《朱诺》《在云端》导演的新作,不同于以往的轻松有趣,他安安静静的拍了这一部《劳动日》,如同电影里弗兰克对男孩说,“朝着信仰起跳,并且始终相信‘你可以凭着自己的双脚稳稳着地’。”
6 ) 不是所有美好爱情都有一个美好的相遇
车厘子/文
I'd take 20 more year just to have another three days with you.
我愿意用20年来换和你相处3天。
——《情动假日》(Labor Day),2013
小昭的漫漫相亲路中遇到过无数个奇葩。每次相亲结束,听她讲述奇葩经历,不知不觉中成了我们的固定话题。
这次相亲的对象由领导介绍。用她的话来说,是“人情交际”,本质上属“应酬”的范围,所以没抱多大期望。
果真如她所料,对方一出现在面前,就给她一种不上档次的印象。
他到公司来接她下班,开了一辆大红色甲壳虫。
“哪个纯爷们会开红色甲壳虫啊?”小昭语气里满是鄙夷。
对方一下车,小昭脸都方了。他梳着一头古老的中分,远远看去又瘦又矮。小昭踩着高跟鞋靠近他,完全没有身高差。一路上,小昭都闷闷的不想说话,对方寒暄两句,也没连天气都不知道提。
一路郁闷地到了餐厅,两人有一搭没一搭说几句不冷不热的话,每一个空气分子里都充满着尴尬。对方中途上完洗手间回来,明显是用水把头发往后抹过,发梢还悬着几颗小水珠晶莹欲滴。
小昭急切地想要逃离,乘对方上洗手间的空隙,发微信给我求救。
江湖救急,先救了再说。我使出了最老套的办法,打着闹夫妻矛盾的幌子,打电话催她过来安慰我。
来了之后,我给她讲了一部最近刚看过的影片,名叫《情动假日》。
影片讲述的是一名叫阿黛尔的中年女子,离婚后一蹶不振,宅不出户,衣食住行全靠13岁的儿子亨利帮忙打理。
一次,母子两人一起去超市采购,遇上逃犯弗兰克。弗兰克需要母子的协助。阿黛尔见来者不善,身上还流着鲜血,本欲拒绝,无奈弗兰克以亨利为要挟。阿黛尔不得不从。
之后,弗兰克暂藏于阿黛尔家。随着弗兰克的到来,了无生趣的母子俩的生活开始发生积极的转变。弗兰克教母子俩做蜜桃派,给他们做早餐,帮阿黛尔修车,教亨利打棒球,给地下室糊墙,表现得就像这个家的一分子,做着男主人本该做的事。母子俩尝到家有顶梁柱的滋味,对弗兰克渐渐有了好感。阿黛尔甚至在弗兰克的鼓励下,迈开了多年未跳的舞步,跟弗兰克亲密共舞。
短短三天时间,阿黛尔与弗兰克坠入了爱河。阿黛尔更是孤注一掷,计划带上亨利,与弗兰克一起逃亡加拿大,远走高飞。
然而,弗兰克行踪暴露,被警察抓获,再次锒铛入狱,坐监25年。出狱后,弗兰克千辛万苦找到阿黛尔,发现对方一直在原地苦苦等他。两人再见已是白头,但他们的爱情才刚刚开始。
如果说世间所有爱的相遇,都是一个巧合,那么阿黛尔与弗兰克的巧合绝对不能说是美好。影片将弗兰克置于一个极端处境——监狱逃犯。而且撇开内情不论,他还是一个令人闻风丧胆的杀人犯。换谁,都不可能想到会跟以自己儿子性命相要挟的杀人逃犯相爱。然而,事情在他们近距离相处的日子里有了新的契机。在不断的接触和观察中,阿黛尔发现,弗兰克既温柔又绅士,而且勤劳能干。如果不是背负着罪名,用“好男人”来形容他一点也不为过。虽然相遇时危机重重,提心吊胆,但阿黛尔最终放下戒备,收获了一份美好爱情。
小昭听完我的讲述,似有所悟。这时,对方发来消息,表示对小昭印象良好,希望能再次约会见面。小昭看看我,微笑着回了个“Yes”。
第二次约会比第一次顺利得多。对方坐出租车接小昭下班。那辆红色甲壳虫,原是对方嫂子的座驾。车在修理厂维修了一个星期,他帮嫂子取车,顺便开过去约会了。
这次,对方放松了很多,不仅主动找话题聊,而且知识储备之丰富,涉猎之广,令小昭由衷叹服。她发现,对方常年从事设计工作,不善人际交往,不喜闲谈,但一旦掌握了话题,就滔滔不绝,说得颇有见地,有时甚至令小昭自愧不如。
有了第二次,第三次、第四次就顺理成章了。经过多次接触,小昭发现了对方很多优点,比如,每次约会必然会到小昭公司去接,完后必然亲自将小昭送到家门口才肯离去;每次点菜都会问小昭有没有忌口,有没有想吃的菜,有没有偏好的口味;每次付账都毫不闪烁,毫不推脱;每次看电影都会选小昭钟爱的英文原版。除此之外,小昭还发现,对方认真工作的样子居然还很迷人。
我哈哈哈地笑着问她:“那中分呢?”
小昭说:“明天就带他去换个发型。这个实在是怎么看都碍眼。”
我笑得更欢了。
日本著名的模范夫妻三浦友和与山口百惠第一次相见时,山口百惠对三浦友和的第一印象是“并不和蔼可亲”。散文大师朱自清与妻子陈竹隐认识的时候,陈竹隐觉得朱自清脚上穿的老式梁鞋土气。赵薇被介绍给黄有龙时,说他“名字听上去像是江湖上混的”。
有些人见了第一眼就很喜欢,有些人则未必。也许起初不起眼,甚至满是负面评价,但深入交往结识后,你会发现他身上有种不易察觉的美。这种美,有时是内涵,有时是阅历,有时是他背后的故事。无论如何,你会被这种美深深折服。它不会因时间而淡去,反而经年越久,会散发出只有岁月才磨砺得出的光芒。
所谓一见钟情,不过是见色起意。第一眼就能看上的人,要么颜值高,要么财富外露。颜值有保鲜期,财富也有坐吃山空的那一日,只有一个人内心的美好,才能保证时光不被辜负。
外在的美,一眼就能看穿,而内心的美好只有在近距离的相处中才能懂得。一份美好的爱情无须介意如何开始,只要懂得,真正长久幸福的爱情由恋爱双方的性格和品质来决定足以。
真正的美好,不会流逝,不会被辜负。它会经得起岁月的推敲和打磨,带给你无限真挚与美好。而这种美好,可以不在相遇时。
荒唐可笑的爱情故事,由小孩视角讲述更是雪上加霜,角色的心理转折理由足够,但是铺垫缺乏。后半段使出浑身解数煽情。
夏日骄阳下的树荫斑驳,迎着逆光一路洒落,好美。一如凯特温斯莱特,脆弱又坚强的笑容。
好甜
画面很美,故事很温情,凯特很美
凱特溫絲蕾把脆弱的單親母親演得絲絲入扣,把慾望、熱情如火的內心世界詮釋得很好。喬許布洛林充滿著西部牛仔和硬漢的風格形象,很適合這個鐵漢柔情的角色。飾演小男孩亨利的蓋特林葛瑞芬,我覺得他的演技很出色,把一個彷徨害羞的男孩角色扮演的很細緻。如果不是這些演員的話,我想評價可能會不同!
这温情。不过应该列为18禁,小孩子看见坏人还是要跑哇
非常狗血啊,饥渴中年妇女和家庭妇男型逃犯的爱情故事,当温斯莱特对儿子说,我们全家一起去加拿大的时候我就#%-+,缺乏逻辑,青春期的儿子的躁动和囚犯大叔的闪回也表达的不好...
情节无比流俗,转折过于煽情且并非一直有说服力,但每到紧张段落真的让人心脏提到嗓子眼。最后虐得不行,但到最后还是“仁慈”了一把。叙事角度选的是儿子而不是母亲本人有点奇怪,说不上是好是坏。光看凯特温斯莱特就绝对值回票价。
不知道是故事过于猎奇还是政治不正确,票房当年是扑街了。不过凯特温斯莱特演技爆表,一个小腿可能比宅男大腿还粗的盎格鲁人演出林黛玉般的脆弱,不得不点赞!
凯特阿姨演技碉堡,给5星!
导演用一种内敛、沉着、波澜不惊的手法将一部剧本并不出彩的剧情拍的引人入胜,特别喜欢这种安静中蕴含饱满的人物心理斗争的感觉。从泰坦尼克到现在凯特的演技已经有了质的变化到了一种境界了,这种不需要特别表现的内心戏最考验一个演员的能力,她做的真好!
看着让人比较压抑,不过电影还是好的
说这片子讲斯德哥尔摩综合症的人,是学会个词儿不拽就可惜吗?导演一再用各种镜头暗示人物关系的动力来自于情欲,可撇开那些身体饥渴之类的jibber jabber,这根本是两个有伤痕的人的彼此温暖和治愈,背后有更丰沛的情感潜流。男人修车糊墙、擦地打蜡、清理水槽、熨衣烤派之时才是植下爱与善意的一刻。
嗯,斯德哥尔摩综合征
准备移民那一段还真是揪心,结果还是可想而知。本来很温情的故事,却说不出感觉怪怪的。 片尾比较励志,老rose的儿子长大成人开了一家pie店,偶然间被蜘蛛咬了一口,最终成长为蜘蛛侠 —— 蜘蛛侠前传—我的继父and life of pie.
凯特·温丝莱特给我的感觉,好像是一个角色生涯一下子突然从少女直接过渡到中年妇人的女演员——神经质、琐碎、苍老,可还是觉得美,我一定是太爱萝丝了。
奇怪的是,我一直以为这会是一部【廊桥遗梦】那样的电影,结果这片子后半段的狂煽情,倒是确实有那么一点感觉。用孩子的视角来叙事,这个做法有点糟糕,两位成年人的过往背景铺垫明显太慢,表演也被压制了,但最大的问题是这个故事缺少有力的外部冲突,而不是这样的过于套路化。★★★
缺少丈夫的女人和缺乏父爱的男孩,遇到'全能'型男'大厨'互相慰籍,不沦陷不合理.剧情缓慢,画面优美,若能深挖男孩内心潜伏的罪恶,换个凄惨的结局多好.不过很高兴能参加试映和电影节颁奖仪式.
情动最初必是性之吸引力。然而加深女对男爱恋思慕的是他的绅士和细腻,温柔的做着桃子派,给地板上蜡,修车,教孩子打棒球。延续爱的可能根植于这无时无刻的细节里。受过伤害的人一旦爱起来比常人坚定太多。这片子让我想起《似是故人来》.....两部的结构很像,都很好看。
劳动节逃犯干爹五日情。故事和表演都不差,但感觉怪怪的。《Juno》导演Jason Reitman可能还是更适合都市黑色轻喜剧,这种严肃探讨人性啥的东西总有点什么不太到位